Por qué los millennials no pueden dejar de llorar por el final de ‘Arthur’

Este es un avance de nuestro boletín de cultura pop The Daily Beast’s Obsessed, escrito por el reportero senior de entretenimiento Kevin Fallon. Para recibir el boletín completo en su bandeja de entrada cada semana, suscríbase aquí.

Esta semana:

De las cosas que me hacen llorar a diario estos días -mira las noticias durante cinco minutos, y escoge la que quieras- no esperaba que una fuera un oso hormiguero.

Un oso hormiguero animado, para ser más específicos. El animado del oso hormiguero.

¿Y sabes qué? Se merece cada pizca de esa emoción. La serie de PBS Arthur emitió su último episodio esta semana, después de 25 años. Ha sido un triunfo agridulce: una hermosa despedida de una serie de televisión influyente y progresista, pero un recordatorio de lo rápido que pasa el tiempo y los tiempos cambian, y de lo complicado que puede ser ese cambio.

Estos últimos años hemos sido menos humanos que géiseres de emociones que caminan y hablan. Con el trauma, con el miedo, con la tristeza, la ira y el temor -el potente cóctel de “estar vivo en 2022”- llega algo igualmente poderoso: la nostalgia. Tal vez por eso ha surgido este sentimiento inesperado y profundamente sentido cuando se trata de la evolución de la programación infantil.

Lo que habría sido un parpadeo de un ciclo de noticias que pasó desapercibido se ha convertido en acontecimientos culturales sísmicos, ocasión para recordar cómo nuestros corazones y nuestras mentes fueron formados por los dibujos animados y los programas infantiles que parecían tan inocuos en su momento, pero que ahora podemos ver como fundamentales para las personas en las que nos hemos convertido. Mientras el mundo se nos echa encima con un batallón implacable de razones para preguntarnos cosas como “¿es esto realmente lo que somos?”, es un ejercicio profundo recordar una versión más inocente de uno mismo y, más aún, reconocer la valentía y el cuidado con que estas series validaron y alentaron a esa persona frágil.

Cuando el Steve original de Blue’s Clues regresó para conmemorar un aniversario el año pasado, abordando directamente las dificultades que supuso el crecimiento que hemos hecho desde la última vez que lo vimos en la televisión, hubo un feo llanto colectivo entre los millennials en las redes sociales (y, seamos sinceros, también en IRL. Arthur ahora que está terminando. No sabes lo que algo, o alguien, significa para ti hasta que llega el momento de decir adiós.

El final avanza 20 años más o menos para ponernos al día sobre lo que Arthur y su pandilla hacían de adultos, adultos que (estremecerse) tienen más o menos la misma edad que nosotros.

Era reconfortante saber que todos estaban bien. Que parecían haber alcanzado sus sueños, pero a una escala realista y moderada. Fue alegre ver que han crecido lo suficientemente cómodos como para ser realmente ellos mismos. (Saca tus propias conclusiones sobre la identidad de Francine basándote en cómo se estiló su versión adulta).

Como todas las noticias de hoy en día, no se puede separar el titular de la emoción y el contexto. Arthur, como tantos programas infantiles pioneros, es una serie que nunca rehuyó los problemas reales y las realidades progresistas del mundo. (Hay que reconocer que no es la única vez que hemos llorado recientemente por Arthur. La noticia de la boda entre personas del mismo sexo del Sr. Ratburn, y la entereza del programa al emitirla a pesar de las protestas de los grupos familiares conservadores, nos hizo llorar).

Mientras escribo esto, el proyecto de ley “No digas gay” de Florida ha sido aprobado. Esta semana se difundió rápidamente la noticia de la introducción de una medida en Texas que obligaría a denunciar a los padres de niños trans por abuso infantil.

No estoy seguro de que sea capaz de reunir las palabras que expresen lo doloroso que es esto, lo odioso que es y lo peligroso que podría ser para los jóvenes LGBTQ+ y sus familias. Cada vez que lo intento, no es lo suficientemente severo, no es lo suficientemente específico, no es tan irrefutable como debe ser. Empiezo a emocionarme demasiado y pierdo las ganas de volver a intentarlo. Vuelve a aparecer el desconcertante y angustiado “¿Realmente somos así?”.

Pero por eso, creo, nos agobiamos tanto pensando en estos programas infantiles de nuestro pasado. Tuvimos la suerte de ser guiados por un entretenimiento que creció con nosotros, con nuestras necesidades emocionales y con una cultura cambiante que necesitaba su influencia para ayudar a hacerla avanzar. Sólo puedo esperar que haya más Arthurs para estos niños que, especialmente ahora, lo van a necesitar.

La programación infantil ha sido históricamente una de las másprovocador y, frente a la reacción, valiente que hay en el entretenimiento. (Mi buen amigo me acaba de señalar una oleada de reacción contra Thomas the Tank Engine porque las locomotoras son, evidentemente, “fEeLiNg” demasiado…)

El más mínimo consuelo es tener la certeza de que, como mínimo, continuarán espectáculos similares con misiones parecidas. Su movimiento, Paw Patrol.

Bueno, veo que estamos haciendo esta mierda de nuevo.

Lo que debería haber sido un aviso de casting poco memorable esta semana terminó siendo la punta de lanza de una tormenta de indignación, cansancio y, francamente, asco en las redes sociales.

Tom Holland va a protagonizar una nueva serie de Apple TV+ llamada The Crowded Room. Fantástico. No se me ocurre una estrella importante más simpática ahora mismo que Tom Holland. Emmy Rossum se une a él en un papel importante. Bien, yupi. Hay pocas actrices más talentosas y merecedoras de grandes escaparates que la perennemente infravalorada Shameless estrella, que debería tener al menos un premio Emmy y múltiples nominaciones en su haber.

Y luego, lo mejor: Rossum interpreta a la madre de Holland, a pesar de ser sólo 10 años mayor.

Se podría pensar que a estas alturas ya habríamos desmontado, descatalogado y enterrado en el centro de la tierra este ridículo patrón de casting: Los actores masculinos son protagonistas viriles hasta que mueren en el plató; las mujeres son ingenuas hasta la treintena, después de lo cual alcanzan, como lo apodó brillantemente Amy Schumer, su “último día follable” y se convierten en madres desaliñadas, a menudo con actores que son sus compañeros de edad. (Mi ejemplo favorito: Sally Field interpretó el interés amoroso de Tom Hanks en la película El chiste. Seis años después, fue su madre en Forrest Gump.)

Escucha, no he visto los guiones de esta serie. Quizá haya flashbacks en los que tenga sentido que una actriz más joven haga de madre de una versión más joven del personaje de Holland. Claro. O tal vez estoy siendo generoso y esto es absolutamente ridículo.

En cualquier caso, sigo emocionada por mi planeado vehículo de estrella de Hollywood: Retratar al bisabuelo de Harry Styles en un drama familiar abrasador sobre un bisabuelo que se enrolla con Harry Styles.

Me desinteresa todo menos el meme de Adele desinteresada

No suelo sentirme mal por los famosos. Una invasión de la privacidad debe ser terrible en formas que ni siquiera puedo imaginar. El grado de imposibilidad de hacer cosas normales debe ser desestabilizador. Pero también eres tan jodidamente rico, así que… [shrug emoji].

En cualquier caso, sentí una profunda empatía por Adele y también me reí a carcajadas cuando las imágenes de su intento de ignorar una cámara molesta en su cara en el partido de las estrellas de la NBA se convirtieron en un meme. Los pies de foto iban desde “yo ignorando mis responsabilidades” hasta “yo fingiendo no ver a mi enemigo al otro lado de la habitación”.

Para mí, también podría ser “yo viendo las señales de advertencia de que este boletín se va a exceder atrozmente en longitud”, y luego escribiendo otras 500 palabras de todos modos. Ups.

Y hablando de boletines, eres un maldito tonto si no te suscribes a Source Material, un nuevo boletín encabezado por mi amigo y colega del Daily Beast Lachlan Cartwright y nuestra tenaz mesa de medios. Se trata de un jugoso y travieso pinchazo en el drama, la intriga y la más absoluta mierda titiritada por los mayores actores del poder en la política, los medios de comunicación y nuestra pequeña casa de vacaciones de malos actores sordos: el entretenimiento. ¡Suscríbase aquí! (¡Hazlo!)

Caliente para Daniel Radcliffe como Weird Al

Hubo un adelanto muy artístico de Daniel Radcliffe disfrazado de “Weird Al” Yankovic, la decisión de casting más deliciosamente “¿eh?” desde que tengo uso de razón. En fin, aquí está con la camisa hawaiana. Estoy excitado y confundido. Necesito un momento con esto.

Cosas mejores: Esta ha sido una joya mágica de programa, que ha convertido la vida ordinaria en Grandes Sentimientos. ¡Es la temporada final! (Mon. en FX)

Top Chef: Después de 474 temporadas, este sigue siendo el mejor concurso de televisión que existe. Si no estás de acuerdo puedes recoger tus malditos cuchillos e irte. (Jueves en Bravo)

Vikingos: Valhalla: ¡Hell yeah! (Vie. en Netflix)

Chappelle’s Home Team: [Sigh] ¿Recuerdas cuando fue “cancelado”? Lololol (Lun. en Netflix)

Killing Eve: [Sigh] ¿Recuerdas cuando esto era, como, lo mejor? (Dom. en BBC America)

The Problem With Jon Stewart: [Sigh] ¿Recuerdas cuando esto nos iba a salvar¿todo? (Jueves en Apple TV+)