La comedia romántica de Netflix ‘You People’ no puede responder sus preguntas difíciles
El día después de que Kyrie Irving tuviera su infame conferencia de prensa, mi mejor y más antiguo amigo me envió un mensaje. Él, un hombre judío, estaba genuinamente confundido acerca del vitriolo proveniente de la comunidad negra.
“No soy yo, pero tampoco es nuevo. No es nuevo en absoluto”, respondí. Aunque mi amigo siempre ha estado comprometido con la cultura negra, desde jugar baloncesto en un equipo universitario predominantemente negro hasta amar el rap de la costa oeste, se sorprendió al saber que las personas negras en realidad podrían estar resentidas con él por eso.
La nueva película de Netflix, “You People”, tiene exactamente esta misma conversación. ¿Su mayor defecto? Al igual que la mayoría de nosotros, no tiene idea de cómo resolver los problemas raciales profundamente arraigados que quiere que abordemos.
A primera vista, “You People” parece ser una comedia romántica sencilla. Jonah Hill (quien también escribió la película) interpreta a un hermano de finanzas con un ajetreo secundario de podcast sobre “la cultura”, que rebota casualmente sobre temas como Barack Obama y Black Lives Matter con su coanfitrión negro. Julia Louis-Dreyfus interpreta a su autoritaria madre judía. Hill, que compara su desesperación romántica con Drake en la era de “Views”, tiene un lindo encuentro con Lauren London en el que la confunde con su conductor de Uber. Él esquiva sus acusaciones de racismo, consigue una cita y comienzan el tropo romántico de “solo somos de dos mundos diferentes” que se ha hecho infinitas veces en películas como “Jungle Fever” y “Guess Who’s Coming to Dinner”. Cuando se prepara para proponerle matrimonio, Hill conoce al personaje de Eddie Murphy, un padre musulmán militante que no está contento con la idea de un yerno blanco.
Lo que distingue a “You People” es que la historia de amor se centra realmente en eso: el amor. Me refiero a que los aspectos diminutos y aparentemente insignificantes de su amor están al frente y al centro, como la forma en que London le dice a Hill que “ahora van juntos”, y él le devuelve la sonrisa. O la forma en que ambos miran una pintura en una galería con el mismo asombro en sus ojos. Es sutil pero real. La química entre Hill y London es tan palpable que en un momento me sorprendí sin respirar y no estoy seguro de cuánto tiempo había estado conteniendo la respiración.
La pareja se une a lo que Hill percibe como su cultura compartida. Hill no está interesado en los aspectos judíos de su identidad; para él, “la cultura”, es decir, la cultura negra, lo es todo. Es donde él y London se conectan. Llevan zapatillas a juego y duermen con camisetas Gucci. Incluso literalmente la llama su “boo”. Establece la película no solo como una historia de amor entre Hill y London, sino entre esos personajes y “la cultura” misma.
Una vez que se establece la idea de la cultura, la película pregunta quién la crea. ¿Quién tiene acceso a ella? ¿A quién se le permite vivir plenamente dentro de él?
Si tanto mi amigo como Jonah Hill se criaron en hogares judíos estereotipados, ¿pueden ser algo más que turistas cuando se trata de “la cultura”? ¿Y pueden realmente amar a una persona que lo representa? Ahí es donde llegamos al quid de la película, cuando en la boda de Hill y London, sus familias enfrentadas los obligan a responder estas preguntas en voz alta, y como resultado, su relación se desmorona.
Pero eso es también lo enloquecedor de la película. Hace todas estas preguntas y no hace nada para responderlas. La madre de Hill, interpretada por Louis-Dreyfus, constantemente dice cosas racialmente insensibles y no puede evitar querer tocar el cabello de London. Murphy habla de su relación con Louis Farrakhan y no confía en los blancos. Estas interacciones se configuran como incómodas, pero nunca como incorrectas. Y al evitar la idea de resolución, los temas quedan suspendidos en el aire.
Sin embargo, lo extraño es que tal vez no importe que la película no cierre la discusión. Tal vez no pueda. Hacia el final, Hill ofrece un monólogo en su podcast esencialmente renunciando incluso a intentarlo.
“Realmente vivimos en dos mundos. No hay escapatoria. Fui criado por hip-hop s-t, me hizo quien soy. Pero con eso, todavía no estaba preparado para las realidades de un mundo del que simplemente no vengo. Siempre seré un extraño. … Si amas algo, creo que es mejor que lo guardes para ti”.
La línea resume completamente el sentimiento de toda la película. No solo sugiere que la mejor solución es la desconexión, sin solución, es la última lección real de la película. Para encontrar soluciones a algunos de nuestros desafíos raciales más difíciles, el nivel de desempaque y dolor podría llevar esta película completamente del género de comedia a la categoría de drama y luego tal vez nadie la vería. Tendría que preguntarse: si alguien puede amar a una persona que es culturalmente diferente, ¿por qué alguien no puede amar esa cultura de la misma manera? No estoy seguro de que pueda, pero cuando una película es tan atrevida al principio, tengo la esperanza de que tenga el coraje de terminar con la misma confianza.
Al final, “You People” no hace eso. El cinéfilo se irá sintiéndose identificable con los temas, pero no avanzará en absoluto. En el mundo que crea “You People”, esa es una oportunidad desperdiciada. Al final, Louis-Dreyfus y Murphy simplemente tienen un repentino cambio de opinión fuera de la pantalla y convencen a sus hijos para que vuelvan a estar juntos. Es perezoso, solo otro final feliz para una comedia de Eddie Murphy. Supongo que los dos primeros actos son tan buenos que empecé a esperar “American History X”. Pero no es eso, porque no quiere serlo.
