¿Qué significa el final de Keke Palmer “No”?

Keke Palmer’s Nope heroína, Emerald Haywood, se pavonea por la vida con una confianza carismática e inefable que desafía al mundo a cuestionarla. Sin embargo, al principio de la película, recibe una advertencia que parece hacer tambalear su determinación. El consejo afecta al núcleo de las ideas de la película sobre el espectáculo y la brutalidad, y resulta aún más fascinante en el contexto del final de la película. (Advertencia: Spoilers por delante).

Nope despega cuando Em y su hermano OJ (Kaluuya) se dan cuenta de que un aparente OVNI ha estado sobrevolando su rancho de caballos en peligro financiero durante meses. Los hermanos huelen una oportunidad de negocio: Si pueden conseguir una buena toma de esta cosa (digamos, un ángulo lo suficientemente espectacular como para conseguir un lugar en Oprah) creen que sus vidas podrían dar un giro para mejor.

Pero cuando Em se acerca al venerado director de fotografía de la naturaleza Antlers Holst (Michael Wincott), éste rompe su burbuja en un instante: “Ese sueño que persigues… en el que acabas en la cima de la montaña… Es del que nunca te despiertas”.

Las palabras son lo suficientemente vagas como para invitar a la especulación. (¿Quiere decir Antlers que el sueño nunca puede alcanzarse, o que una persona que lo ha alcanzado no puede volver a ser la persona que era antes? ¿Y qué es “el sueño”? ¿La fama en sí misma, o el reconocimiento y la adoración que algunos asocian a la fama?) Sea cual sea su significado, parecen inquietar a Em, pero no lo suficiente como para disuadirla de su versión de “El sueño”. Es hora de conseguir esa “inyección de Oprah”.

¿Qué significa, sin embargo, que Em consiga la inyección? Eso que se suponía inalcanzable, eso que nunca hemos visto, eso que ha eludido a los fotógrafos durante años… ¿Se equivocó Antlers? (Lección aprendida, nunca te fíes de un tipo que se presenta a un rodaje con una sudadera con capucha a lo David Rose; él lo hará cargará directamente contra la boca de un extraterrestre, cámara en mano, con todo el material rompedor que acaba de grabar para ti).

Con su director de fotografía caído y todo su material perdido, Emerald descubre otra forma de capturar al alienígena gigante con el que han estado luchando en una película. Dentro del condenado parque temático que gestiona el personaje de Steven Yeun, Jupiter’s Claim, hay un pozo de los deseos que saca fotos del cielo desde el suelo. Em comienza a cargar la máquina con monedas y a hacer girar su rueda mientras el extraterrestre vuela por encima de la cámara, capturando una serie de fotos que puede encadenar igual que hizo su tatarabuelo con las primeras imágenes de un jinete montando a caballo.

NopeEl final de la película llega justo en la fase REM del sueño descrito por Antlers, donde todas las posibilidades (buenas y malas) cobran vida. ¿Acabarán los hermanos en la televisión, o tal vez se harán virales? ¿Creerá alguien que las fotos son reales? Si consiguen su momento de fama, ¿podrán Em y OJ convertirlo en una prosperidad duradera?

Dado Nopesobre los impulsos de explotación de la humanidad, estas cuestiones podrían no tener importancia.

¿Qué significará que las imágenes que Em consiguió del alienígena eclipsen la masacre que se produjo en las gradas llenas de turistas inocentes atrapados por el Ricky “Jupe” Park de Yeun? Incluso si Em y OJ consiguen sacar algo de dinero de este espectáculo de terror, ¿serán capaces de procesar algo de lo que han vivido? ¿O dejarán que el trauma se agudice en el fondo de sus mentes como hizo Ricky?

Para Ricky, la actuación se convirtió en el enemigo de la introspección, un método de distracción. Pero eso no tiene por qué ser así para todos. OJ, que probablemente nunca se consideraría una “persona sociable”, evita hablar todo lo posible cuando está rodeado de extraños al principio, pero encuentra su punto de mira durante la invasión alienígena. Y lo que es más importante, la “actuación” -montar a caballo por la carretera para atraer al alienígena flotante con forma de manta ante las cámaras- se convierte en una oportunidad para que OJ comente el borrado de su familia del Hollywood tradicional.

Según Nope lore, el tatarabuelo de OJ y Emerald fue el jinete que se vio por primera vez en la pantalla en las primeras fotos encadenadas para crear una película. A pesar de la empresa que fundó, la familia Haywood nunca recibió su lugar en la leyenda de Hollywood. A mitad de la película, OJ y Emerald recuerdan con ironía los esfuerzos de su padre por entrenar caballos para El Rey Escorpión, un proyecto que terminó con camellos en su lugar, una vez más eliminándolos del mito.

OJ no tiene interés en la fama, ysu cabalgata ante la cámara-en un Rey Escorpión sudadera con capucha, por cierto- tiene mucho más significado por eso. Lejos de un acto de vanidad, es un acto de corrección histórica. Al menos, lo es para quienes conocen la historia que hay detrás. Es una pregunta fútil, dado que Antlers desapareció en la garganta del espacio-manta con las imágenes de OJ, pero uno todavía se pregunta: ¿Tendría el vídeo el mismo significado para los espectadores que no conocen la historia completa que hay detrás?

Pero la película no termina del todo con el personaje de Palmer haciendo las fotos. El golpe emocional que hace que la película llegue a su fin se produce justo después, cuando Em mira algo que el público no puede ver. La mirada que recorre el rostro de Palmer es inescrutable, algo profundamente sentido, ya sea tragedia o alegría. Entonces lo vemos: Ella mira a su hermano y se da cuenta de que, sí, está vivo. Sea cual sea el resultado del vídeo, Esmeralda parece haber despertado del sueño.