Lo mejor y lo peor de Outside Lands de San Francisco 2022

SZA se vuelve personal

Puede ser difícil crear una conexión personal cuando estás tocando para decenas de miles de personas, pero las bromas encantadoras y discretas de SZA entre sets me dieron una nueva apreciación de su música. Puntos de bonificación por lograrlo mientras está recién salido de un caso difícil de COVID-19. — Dan gentil

Phoebe Bridgers va a surfear

Cuando escuchas a un artista tocar “Down with the Sickness” seguido rápidamente de “Motion Sickness” mientras las llamas estallan en la pantalla detrás de ellos, piensas: “Seguramente nada podría ser mejor que esto”. Sin embargo, la actuación del viernes por la noche de Phoebe Bridgers estuvo llena de sorprendentes contradicciones.

A pesar del día templado, una llovizna inundó el escenario de Twin Peaks mientras cantaba el coro de “Moon Song”, marcando el tono para el emotivo set que duró poco más de una hora. Y aunque su lirismo desgarrador y sus tristes armonías sin duda contribuyeron a una velada melancólica, la alegría entre los asistentes al festival fue palpable. Bridgers pasó el micrófono a un par de afortunados fanáticos para cantar “Scott Street”, y el memorable espectáculo llegó a su fin cuando ella saltó del escenario para hacer surf. —Amanda Bartlett

Larry June representa

Los raperos de la bahía tienen una predilección por convertir de alguna manera sus canciones más lentas en pistas de baile alucinantes. Como era de esperar, Larry June dio ese paso con facilidad. Lo que fue inesperado para aquellos que no habían visto a June en vivo fueron las naranjas reales que se lanzaban a la multitud como camisetas y las constantes palabras de afirmación. Larry June demostró que, aunque tiene un sonido hecho a la medida de los verdaderos fanáticos del hip-hop, puede comandar a la multitud como si hubiera estado llenando estadios durante décadas. Buen trabajo, Larry. —Rod Benson

Mejoras en la carpa de DJ

Conocía a la mayoría de los artistas en el cartel de SOMA Tent, pero aparte de DJ Seinfeld y Avalon Emerson, no había mucho de mi gusto. Dicho esto, me encanta visitar a una superestrella como Dixon, solo para ver qué están tocando y cómo reacciona la multitud.

Pero cada vez que pasaba por la carpa de SOMA, había una espera de 30 minutos para entrar. Eso es una eternidad en el tiempo del festival, especialmente si solo quieres probar unos minutos de un set. Ampliar la capacidad de 2000 personas de la carpa parece difícil, pero no sería difícil crear un área de baile al aire libre con una pantalla de proyección para que más personas puedan probar más del talento de los DJ. — Dan gentil

Mitski saca las lágrimas

“No llores”, le dijo un fanático a otro mientras los primeros acordes del éxito de Mitski de 2016 “Your Best American Girl” resonaban desde el Sutro Stage. “No voy a llorar”, estuvo de acuerdo su amiga.

Cuando terminó la canción, miré por encima del hombro. Las lágrimas corrían por los rostros de ambos, y estaban encerrados en un abrazo.

Severa y fascinante a la vez, la potencia independiente hizo que todos en la multitud estuvieran pendientes de cada palabra durante la última noche de Outside Lands. Inundada de luces de escenario teñidas de rojo, Mitski se parecía a la heroína de una película de terror de la década de 1970 (Jessica Harper en “Suspiria” me vino a la mente) mientras acechaba el escenario antes de estallar en una coreografía influenciada por el butoh durante el destacado tema cargado de sintetizadores “The Only Heartbeaker” de su nuevo álbum, “Laurel Hell”.

Transmitió ferocidad emocional mientras lamía lentamente el micrófono, golpeaba el aire e imitaba caminar sobre las cuerdas de una marioneta. Podría haber sido una devolución de llamada a su video musical de “Love Me More”, en el que se encuentra con una espeluznante versión de marioneta de sí misma. O podría haber sido una referencia a su relación aprensiva con la industria de la música y sus fanáticos, por los cuales dijo que se sentía mercantilizada en el pasado.

“Gracias por conectar”, dijo a la audiencia al final de la noche. “Gracias por dar su corazón y su tiempo”. —Amanda Bartlett

Seguridad del transbordador del festival

Rápido, más barato que un Uber o Lyft y más rápido que tomar Muni. Valen la pena el costo. Dicho esto, sería ideal si los transbordadores requirieran (o incluso recomendaran mucho) máscaras en el transbordador de media hora. No es una gran pregunta. —Josué Bote

Cocinar con PawPaw Rod

No hay una versión de PawPaw Rod que pueda ser mala, así que no hay necesidad de ir allí. Lo que se sintió extraño fue verlo realizar sus éxitos mientras Ravi Kapur preparaba panceta de cerdo marinada con papaya. La audiencia apenas podía ver cuál era el proceso de cocción, estaban absolutamente seguros de que no probaron la comida, y pasar de ver un set carismático e inspirado a una entrevista incómoda sobre comida que nadie realmente va a hacer en casa se sintió forzado. mejor. —Rod Benson

la musica de las pussy riot

Por mucho que apoye a las Pussy Riot, las he visto en festivales antes y me ha decepcionado la música, que se sentía como música de club deconstruida a medio cocer. Pero este espectáculo fue una salida dramática, un conjunto apretado de música pop grungy. En ocasiones, estuvo al borde del territorio del nu metal, pero la líder Nadezhda Tolokonnikova se ha ganado el derecho a la ira. Fue refrescante que la calidad de la música finalmente coincidiera con la resonancia de su mensaje. — Dan gentil

Atracones con Babish x 100 gecs

El popular YouTuber Babish (Andrew Rea), conocido por su programa de cocina “Binging with Babish”, en el que reinventa comidas ficticias de programas de televisión como “Bob’s Burgers”, unió fuerzas con el dúo de hiperpop digital 100 gecs para preparar un plato en honor a su sencillo de 2022. “Doritos y Fritos.”

Oportunamente, era pastel Dorito, una mezcla de chiles, pasta de tomate, ajo, harina de maíz, carne molida y queso, todo servido en una bolsa de una sola porción del refrigerio del mismo nombre. En respuesta, Laura Les se describió a sí misma como una “terrible cocinera”, con la excepción de hacer una caja de macarrones con queso.

La audiencia no tenía idea de qué esperar, pero definitivamente no se sintieron decepcionados. No hay nada como estar en una multitud de cientos de personas gritando de alegría al ver a una celebridad en línea cortando una cebolla. En un momento, todos comenzaron a cantar por carne de res y luego por fruta de hueso después de que un amable fan les ofreciera a los músicos una manzana que había comprado en el mercado de agricultores esa mañana. Fue ridículo y glorioso, y las pocas personas que probaron la comida terminada lo aprobaron con el pulgar hacia arriba. —Amanda Bartlett

Los urinarios cerca de Twin Peaks

Prueba de que debes ampliar tus horizontes musicales más allá del escenario principal; eres recompensado con puestos relativamente limpios con líneas breves, un milagro para un festival de la talla de Outside Lands. —Josué Bote

Los urinarios cerca de Lands End

Tal vez fue mi breve experiencia con los baños prístinos del Golden Gate Club, pero hay que hacer algo con respecto a la situación de los baños de Lands End. Entiendo que al final de la noche van a ser un espectáculo literal de mierda, mi problema es la espera de 20 minutos para usarlos. Es cierto que otras áreas como Twin Peaks tienen líneas más pequeñas, pero la caminata desde el escenario principal lleva el mismo tiempo. — Dan gentil

Día verde para siempre

Cerca del final de la explosiva actuación de Green Day en el Outside Lands de San Francisco el sábado por la noche, el líder Billie Joe Armstrong contó una historia que recordaba a la multitud que una de las mejores bandas del mundo había comenzado en la escena punk underground del Área de la Bahía.

Armstrong recordó una vez en 1991 cuando tocaron en el Dolores Park de SF con un montón de otras bandas de punk.

“Llegó la policía y lo cerraron. … No cerraron este”, gritó Armstrong. Lea la reseña completa de SFGATE. —Amy Graff

Necesitamos mejores mapas

Mi problema con la navegación en Tierras Exteriores era doble. El mapa impreso carecía de una lista de artistas, horarios y escenarios, mientras que el mapa de la aplicación móvil a menudo no brindaba un punto de referencia que mostrara dónde estaba en los terrenos del festival, a pesar de usar mi ubicación. Los pasillos designados para los titulares de pases VIP parecían excesivos y hacían que fuera aún más difícil para los asistentes regulares al festival caminar de un escenario a otro cuando a menudo tenían solo unos minutos libres entre espectáculos. Nuestros pies ya nos dolían lo suficiente, por lo que evitar las conjeturas de deambular sin rumbo hubiera sido bueno. —Amanda Bartlett

servicio celular

He estado en los juegos de los Warriors con peor recepción que en Outside Lands. Felicitaciones a quienquiera que haya sido el responsable: pude enviar mensajes de texto a mis amigos incluso durante el éxodo masivo de asistentes al festival al final de la noche. —Josué Bote

Weezer va a África

Hubo un momento mágico durante el set del domingo por la tarde de Weezer cuando estaban tocando una versión de “Africa” ​​de Toto. Miré hacia arriba y no había ni una nube en el cielo, solo un hermoso sol saliendo por encima de los eucaliptos. —Amy Graff

Conveniencia

Puede que no lo parezca, pero Outside Lands es muy conveniente. Hay largas filas para ir al baño y para comer, y SOMA Tent es como esperar en una fila para Space Mountain y, sin embargo, Outside Lands es uno de los festivales de música más fáciles que existen. Los baños rara vez están a más de un par de cientos de metros de distancia, la comida está en todas partes y hay diversas ofertas incluso en la misma categoría de comida. Además, la caminata más larga entre escenarios es mucho más corta que en Coachella. Incluso la entrada de admisión general está a solo unos minutos de la calle, y la entrada es muy fácil porque la seguridad solo verifica si hay armas y no marihuana (nuevamente, como lo hacen en Coachella). Al diablo con las largas filas, todo el festival tiene un ambiente VIP incluso si los asistentes al festival no lo saben. —Rod Benson

Las Linda Linda conocen a Gina Schock

Inmediatamente después de una actuación electrizante en Mosswood Meltdown en Oakland, las Linda Lindas son una fuerza entrañable a tener en cuenta. La banda de punk de Los Ángeles —la guitarrista Bela Salazar, 17, la baterista Mila de la Garza, 11, su hermana y guitarrista Lucía de la Garza, 14, y su prima y bajista Eloise Wong, 13— fue un placer para los fanáticos que llegaron al festival brillante y temprano (léase: al mediodía) el sábado.

Conocidos por su éxito viral “Racist, Sexist Boy”, el grupo revival riot grrrl corrió a través de un frenético conjunto de canciones sobre la soledad, la duda y los gatos con todo el vigor de sus mentores, como la baterista de Go-Go, Gina Schock, que los acompañó en el escenario para una versión de “Tonite” del legendario disco de 1981 de la banda “Beauty and the Beat”. No puedo esperar a ver qué hace esta banda a continuación. —Amanda Bartlett

Rina Sawayama fue un éxito sorpresa

Fácilmente uno de los espectáculos más cautivadores del fin de semana, el ingenio pop británico muy bien debería haber sido un cabeza de cartel, o al menos merecía la promoción de un set en Lands End. Lea más sobre su show del sábado en nuestra reseña. —Josué Bote

Muévanse, revendedores

Es algo pequeño, pero la conveniencia y la proximidad del programa significaron que los revendedores fueron esencialmente una parte tan importante de la experiencia como cualquiera. No se podía entrar y salir sin tener que decir “no” una y otra vez a las aparentemente interminables hordas de tipos que gritaban “¡Necesito entradas!”. —Rod Benson