Títulos de apertura rodando en el viaje del cineasta
GREENSBORO, N.C. (AP) – Kaleab Kurtz ha aprendido mucho sobre cine en las últimas semanas. Y no todo son cámaras y guiones.
También se trata de los calendarios ajustados, los retrasos, las luchas por el casting de actores no remunerados, el corte de escenas, las averías de los equipos y cómo el COVID-19 puede sacar a un actor de una producción.
“Me enseñó a estar más preparado y a entrar siempre en el plató como si supieras que va a pasar algo”, dice Kurtz mientras da los últimos retoques a una película.
El joven de 18 años es uno de los 10 artistas elegidos para la residencia de este año en el Hyers del Centro Cultural de Greensboro.
Creative Greensboro, la oficina de arte y cultura de la ciudad, dirige el programa. Ofrece residencias de hasta seis semanas para proyectos de danza, teatro, música, cine y poesía dirigidos por personas y organizaciones creativas del condado de Guilford.
Los artistas tienen acceso gratuito a los ensayos y a las actuaciones en el Stephen D. Hyers Theatre, un local de 88 plazas situado en el centro cultural.
También se les ofrece apoyo con materiales, equipos y la comercialización de las actividades de la residencia.
Durante su residencia, Kurtz ha rodado por la ciudad y en el aparcamiento de un antiguo Harris Teeter, la iglesia luterana Christ y un campo de béisbol.
Al final del verano, dijo, terminará y estrenará “Life”, una película sobre los adolescentes sin hogar.
Kurtz no es un sin techo. Vive con su padre, Chris, un administrador de la Iglesia Luterana de Cristo que también educó a su hijo en casa.
“Estoy muy orgulloso de él”, dijo Chris Kurtz. “¿Por qué no apoyar el sueño de su hijo?”.
Desde los 4 años, Kaleab ha querido ser actor de cine y ese sigue siendo su principal objetivo profesional.
Su primer papel llegó a los 14 años en Atlanta. Le dijo a su padre que creía que podría aparecer en “Stranger Things”, la exitosa serie que se emite en Netflix.
Acabó como extra en la tercera temporada de la serie.
Kurtz tomó clases de actuación y cine en el centro cultural. Allí conoció a Todd Fisher, el coordinador de artes escénicas de lo que hoy es Creative Greensboro.
Kurtz no había visto a los adolescentes sin hogar en la vida real, pero investigó el tema a través de vídeos de YouTube.
“Vi cómo la gente lo trataba como si nada”, dijo. “Quería abordar el tema de los adolescentes sin hogar porque estos chicos no saben qué hacer con su vida, cómo seguir su día y preocuparse por cómo conseguir comida”.
Cuando fue seleccionado para una residencia en el Hyers, tuvo que hacer un casting de actores, pero no tenía dinero para pagarles.
Kurtz escribió los guiones de las tres películas que dirigiría.
Tituló una de ellas “Nuestros últimos momentos”. En la película de 17 minutos, dos mejores amigos se despiertan en un entorno celestial para darse cuenta de que han muerto.
En “Michael y Amelia”, Amelia anhela que alguien sepa que su sueño es importante. Michael es ese alguien.
Kurtz suele interpretar a los protagonistas de sus películas, y en ésta interpreta a Michael.
“La próxima vez que haga una película, voy a conseguir que otra persona interprete al personaje principal, para que yo pueda hacer el trabajo entre bastidores”, dijo Kurtz.
Para “Life”, Kurtz optó por no contratar a adolescentes sin hogar de la vida real. Dijo que no conocía a ninguno.
En su lugar, eligió sobre todo a gente que conocía. Quería ayudarles a añadir créditos cinematográficos a sus currículos.
Él eligió a Rose Whitman como actriz y amante de la utilería.
Poco antes del rodaje, uno de los actores dio positivo en la prueba de COVID-19 y tuvo que marcharse. Kurtz contrató a otras ocho personas, pero siguieron abandonando. Finalmente contrató a Jonathan Dauphinais como actor.
“Ahora que sé que Jonathan es bueno y fiable, trabajaré con él más a menudo”, dijo Kurtz.
Y reclutó a John Davenport como director de fotografía.
En total, 15 personas han trabajado en las tres películas, dijo Kurtz.
El primer día de rodaje, la cámara de Kurtz se rompió. También lo hizo su ordenador.
“Pero aparte de eso”, dijo Kurtz, “todo ha ido bien”.
Las películas pueden combinarse en una sola o separarse en tres, dependiendo de lo que quiera un festival de cine.
Kurtz espera que le abran las puertas de sus carreras. Aprecia la residencia en el Hyers por el espacio mental que ofrece.
“Nos dan a mí y a John mucho espacio para venir con ideas y hacer nuestro montaje”, explicó Kurtz. “Ha sido agradable tener ese tiempo para hablar y editar y tener ideas para más tomas que puedo hacer”.
Espera que los créditos de la película ayuden a Davenport a entrar en la Escuela de Artes de la UNC, a la que Whitman asistirá.
“Cuantas más películas ponga bajo sucinturones, tal vez puedan tener más oportunidades de ser contratados o tal vez puedan ir a la escuela y se vea bien para ellos”, dijo Kurtz.
En agosto, Kurtz empezará a dar clases de cine en línea a través de la Universidad de Nueva York.
“Es emocionante ver a un joven artista en el comienzo de su viaje aprendiendo de todos los errores junto con los éxitos”, dijo Fisher. “Dar a artistas como Kaleab el espacio para explorar su oficio es una de mis partes favoritas del programa de Residencia en el Hyers”.
