Los pilares del indie sórdido encabezaron la primera noche del fin de semana y desde el medio del campo parecía que los 20 acres estaban llenos de una audiencia embelesada, aferrándose a cada palabra del cantante y líder de la banda, James Murphy.
“Si llegaste tarde, la cagaste”, aulló cuando la banda se separó temporalmente de “Losing My Edge” para intercalar el influyente riff de bajo de “Ghost Rider” de Suicide en su canción.
LCD Soundsystem continuó embelleciendo su éxito original; cuando Murphy opinó en la canción que él “fue el primer tipo que les tocó Daft Punk a los rockeros”, la banda aprovechó el momento para estallar. “Robot Rock” del dúo de house francés. Luego, la banda encontró un nuevo momento para lanzar una melodía de una canción de Yaz en su mezcla.
“Losing My Edge” se acerca a los 20 años, pero estos desvíos musicales y remixes insuflaron un nuevo vigor a su eterno atractivo. El enfoque bien seleccionado y reflexivo ejemplificó lo que este festival Re:SET está tratando de lograr en general.
Interrumpiendo el concepto de lo que puede ser un festival de música, Re:SET ocurre simultáneamente en tres escenarios y ciudades. Mientras LCD tocaba en Frost, sus homólogos principales, boygenius, actuaban en San Diego, mientras que el tercer acto principal, Steve Lacy, tocaba en Pasadena.
Los actos se turnan para intercambiar lugares durante el fin de semana antes de partir hacia otra región del país para repetir el proceso, que ocurre cada fin de semana de este mes.
Re:SET se anuncia a sí mismo como “una alternativa amigable para artistas y fanáticos a la experiencia estándar de conciertos de verano” donde la audiencia no tiene que luchar con conflictos de programación ya que solo hay un escenario cada noche. Y para el artista, se les proporciona un descanso en su “itinerario de verano de cobertizos y anfiteatros”. Suena como un ganar-ganar.
Escenas de la multitud en el Festival Re:SET en el Anfiteatro Frost en el campus de Stanford, el viernes 2 de junio de 2023.
Y desde la perspectiva de una persona de la música en medio de la audiencia del Anfiteatro Frost, pensé que su misión de curar una experiencia única y satisfactoria se cumplió, mientras se encogían de hombros algunas de las molestias típicas de los grandes festivales.
Llegar al campus de Stanford durante la tarde del 2 de junio requería un viaje en Caltrain. Hay menos de una milla desde la estación de Palo Alto hasta Frost, por lo que el tren realmente es una solución de tránsito sin problemas. Sin embargo, dado que el horario de salida de Caltrain desde San Francisco es exacto, es mejor agregar 20 minutos adicionales a su plan para asegurarse de llegar a la estación 4th y King a tiempo para encontrar un buen lugar.
Además, Caltrain permite el consumo libre y una botella de vino blanco natural da para mucho cuando se recorre la Península.
Para disgusto de algunos, Re:SET comienza a las 4 p. m. todos los días, lo que me dificultó llegar a tiempo para ver el primer set el viernes. He visto a Big Freedia antes en el festival de música Hardly Strictly, pero me consternó perderme el set de Queen of Bounce. Las críticas de los asistentes anteriores fueron positivas a pesar de que debe haber sido extraño para el grandilocuente artista tocar mientras el sol aún brillaba.
La escarcha es fácilmente navegable y el área de admisión general es ideal para personas de todas las alturas y zonas de confort. El campo de 20 acres desciende gradualmente hacia el escenario para permitir el espacio o una visibilidad clara. Sugiero llegar lo suficientemente temprano para colocar una manta en el escenario justo dentro del área sombreada.
Las concesiones están disponibles: mi sándwich de prosciutto de $ 17 con queso brie y mermelada de higo era una ayuda energética necesaria, y las botellas de vino tinto o blanco de la casa están disponibles por $ 55.
El segundo abridor fue Idles de Bristol, Inglaterra. El quinteto punk se presenta en un estilo de energía masculina no tóxica que desafía la noción de que la música agresiva debe ser negativa. Después de una interpretación estruendosa de su canción “Jardines”, el cantante Joe Talbot miró a la multitud y dijo: “Espero que esa canción no haya inspirado a un hermano a comenzar un podcast”.
La composición de la audiencia de Re:SET es diversa en edad, pero en general se ve bien. Vi niños en el hombro de su padre y una anciana con una camiseta de Idles recordándonos que “Todo es amor”. El mosh pit era en su mayoría estudiantes universitarios.
A la espera de que comience Jamie xx, el último acto de apertura de la noche, veo a un hermano de la universidad cortar la decoración del escenario del DJ inglés. “Oh, ¿entonces es solo una bola de discoteca?” preguntó estupefacto.
El conjunto que siguió de Jamie xx seguramente lo iluminó.
Su mezcla tenía sus raíces en un género de música dance de la escena rave del Reino Unido de la década de 1990 llamado jungle, donde los ritmos de fondo son más bajos y alcanzan los 130 BPM, mientras que las muestras vocales se modifican en dub. Jamie xx arrojó favoritos como “Dios mio” y su nuevo sencillo “Hagámoslo de nuevomientras nos presentaba gemas perdidas hace mucho tiempo que incluyen The Mighty Clouds Of Joy.
LCD Soundsystem subió al escenario a las 8:15 p. m. y marcó la pauta con su clásico “Get Innocuous”. La pianista de la banda, Nancy Whang, usó maquillaje que recuerda al personaje de Daryl Hannah en “Blade Runner” mientras nos recuerda en la letra que “puedes normalizar, ¿no te hace sentir vivo?”
Los cuatro álbumes seminales de disco punk de LCD Soundsystem estuvieron representados en su lista de canciones, incluida su canción más reciente “nueva rumba corporal.” Después de realizar el corte, Murphy bromeó diciendo que es “una canción súper divertida sobre la muerte”.
Mientras la banda comenzaba a terminar la velada con su balada “New York, I Love You but You’re Bringing Me Down” (una canción que Murphy dijo que era su intento en Broadway), noté que niños pequeños aparecían en el escenario. Murphy es padre y supuse que eran sus hijos.
Mientras el padre tocaba, el niño y la niña doblaban aviones de papel para deslizarse hacia la audiencia. La multitud en el frente se estiró para agarrarlos. Era otro elemento de la actuación única de Re:SET que un afortunado fan podía llevarse a casa.