Los mejores conciertos de verano de San Francisco, desde Stern Grove hasta Outside Lands

Festival de la arboleda de popa
Todos los domingos hasta el 14 de agosto
Stern Grove, gratis

Quizás lo mejor que se puede hacer gratis en San Francisco este verano, el Stern Grove Festival regresa esta temporada con una alineación estelar que comenzó con Too $hort y Tower of Power. El resto de cabezas de cartel incluyen a Toro Y Moi, Liz Phair, Cold War Kids, Old Crow Medicine Show, Cat Power, LeAnn Rimes, la Sinfónica de San Francisco, Taj Mahal y Phil Lesh. Ahora se requieren confirmaciones de asistencia. — Dan gentil

BRUJA
22 de junio
La Capilla, $30

En la década de 1970 en Zambia, la banda WITCH (We Intend To Cause Havoc) era como los Beatles y los Stones combinados, dominando las ondas de radio y construyendo una reputación a nivel nacional por sus divertidos espectáculos en vivo dirigidos por el jubiloso líder Jagari Chanda. A lo largo de su carrera de una década, pasaron del rock de garaje difuso a la psicología experimental y luego a la música disco, y luego simplemente desaparecieron. Cincuenta años después, gracias a reediciones y un documental, BRUJA. están de vuelta con Chanda, respaldados por uno de los teclistas originales de la banda y un grupo de jóvenes músicos europeos. — Dan gentil

Rakim y DJ Jazzy Jeff
26 de junio
El Independiente, $25 – $35

The R to the A to the KIM originalmente estaba programado para actuar en Oakland el 25 de junio junto con las leyendas KRS-One y Big Daddy Kane, pero desafortunadamente ese espectáculo ha sido cancelado, dejando a God Emcee con solo una aparición en el Área de la Bahía junto a DJ Jazzy. Jeff en el Independiente. Ahora, con 54 años, la producción de Rakim no ha sido demasiado activa en términos de nuevo material últimamente, pero los clásicos de los 80 como “Paid in Full” y “Microphone Fiend” todavía suenan tan bien como el día en que se grabaron. — Dan gentil

Kraftwerk en 3D
6 de julio
Auditorio Cívico Bill Graham, $69.50 – $119.50

¿Son dioses sintetizadores o meros robots? Durante más de 50 años, el pionero grupo alemán Kraftwerk se ha reinventado continuamente, desde el vanguardista Krautrock de sus primeros lanzamientos hasta estoicos experimentos de sintetizadores que han sentado las bases de casi todos los matices de la música electrónica que existen en la actualidad. Aunque cuatro alemanes envejecidos que se ciernen sobre podios de electrónica no son necesariamente el espectáculo en vivo más explosivo, su presencia robótica cobra vida gracias a elaboradas proyecciones en 3D. — Dan gentil

Reajuste salarial
8 de julio
Parada de rickshaw, $15

Las bandas se desmoronan, pero rara vez nos invitan a un nuevo proyecto a su paso. Debería, el enjuto cuarteto post-punk de Montreal, anunció que se separaba en noviembre del año pasado y, al mismo tiempo, presentó su nuevo proyecto, Cola. El nuevo acto es la mitad de Ought, el guitarrista/vocalista Tim Darcy y el bajista Ben Stidworthy, junto con el baterista de US Girls, Evan Cartwright. Su debut, “Deep in View”, presenta más guitarra que su predecesor, pero mantiene la inclinación de Darcy por escribir perspectivas distópicas que son tan encantadoras como convincentes. —Silas Valentino

Cam’ron
9 de julio
1015 Folsom, $10.15 – $35

Uno de los mejores diplomáticos de la ciudad de Nueva York, Killa Cam, llega a 1015 Folsom a principios de julio para lo que seguramente será una estridente celebración del hip-hop de la costa este de la vieja escuela. Espere éxitos de su primera era de Roc-A-Fella como el eternamente pegadizo “Hey Ma” y el éxito de Just Blaze “Oh Boy”, así como un récord de grandes éxitos de Dipset bangers. — Dan gentil

Seun Kuti y Egipto 80
14-15 de julio
El Independiente, $39.50

Heredero del trono de su padre Fela, Seun Kuti asumió el papel de líder de la icónica banda de afrobeat Egypt 80 a los 14 años. Veinticinco años después, todavía dirige el colectivo como su líder frenético, gimiendo en un saxo con la misma furia. como su padre mientras dirigía un grupo de músicos veteranos que han definido el género de la música afrobeat desde la década de 1970. — Dan gentil

Solitario
14 de julio
Obras Públicas, $15 – $25

El productor británico de música electrónica Matt Cutler, más conocido simplemente como Lone, transportará una maleta llena de sintetizadores y cajas de ritmos desde su casa en Nottingham hasta Public Works este verano. Aunque se ha metido de lleno en el mundo del pop con producciones para Azealia Banks, Lone es mejor conocido como un camaleón de la música dance, oscilando entre exuberantes paisajes sonoros y ritmos nerviosos, que seguramente sonarán impecables en uno de los mejores sistemas de sonido de la ciudad. El productor local en ascenso Space Ghost y el residente de Hyde FM, Suade, abren el espectáculo. — Dan gentil

Evento tóxico aerotransportado
16 de julio
Sala Sinfónica de Davies, $25 – $195

Airborne Toxic Event, cultivado en Los Ángeles, busca un gran sonido en sus himnos de rock, y esas canciones están garantizadas para alcanzar otro nivel cuando la banda se una a la Sinfónica de San Francisco el 16 de julio en el Davies Symphony Hall. La banda es conocida por sus mezclas dramáticas de arreglos electrónicos y orquestales, brillantemente presentados en el exitoso sencillo de 2008 “Sometime Around Midnight”, y actúa a menudo con Calder Quartet, con sede en Los Ángeles. No son ajenos a los acompañamientos sinfónicos más grandes, ya que también tocaron con las orquestas sinfónicas de Louisville y Colorado, pero esto marca su debut junto con la Sinfónica de SF. —Amy Graff

los zombis
18-19 de julio
La Capilla, $60 – $180

La banda detrás de la joya del pop psicodélico de 1968 “Time of the Season”, que actuó en el Stern Grove Fest en 2014, está haciendo otra vuelta de la victoria por San Francisco liderada por los dos miembros originales sobrevivientes (Rod Argent, Colin Blunstone). Espere una noche de rock antiguo en uno de los lugares más distintivos de San Francisco. — Dan gentil

Brijean
El independiente
11 de agosto, $20 – $25

Como un brillante diseñador de interiores, Brijean cura un espacio acogedor donde el único elemento que falta es el admirador. El dúo de conga está encabezado por Brijean Murphy, cuyo trabajo de percusión con Toro y Moi y Poolside la inspiró a comenzar este proyecto disco de trastienda con el multiinstrumentista y productor Doug Stuart. Su presentación en Outside Lands el año pasado contó con un escenario animado diseñado por la propia Brijean con ilustraciones caprichosas y coloridas, con los dos músicos flanqueados por plantas de interior florecientes. Los sentidos de los asistentes al festival estaban indefensos ante el ritmo seductor pero discreto. —Silas Valentino

junto a la piscina
12 de agosto
1015 Folsom, $40 – 45

En el canon de las versiones de canciones contemporáneas, hay pocas canciones que hayan tenido el mismo impacto que la versión de Poolside de “Harvest Moon”. La canción vintage de Neil Young recibió un retoque alegre de Poolside, y los resultados se han inmortalizado en listas de reproducción de hoteles boutique e incluso como una popular procesión de bodas. Aunque la versión es su mayor éxito, su álbum debut “Pacific Standard Time” está lleno de otros éxitos disco de día soleado como “Do You Believe”, una canción que aún se quedará grabada en tu cabeza 10 años después de su lanzamiento. — Dan gentil

fuera de las tierras
5-7 de agosto
Parque Golden Gate, $175 – $4,699

Si hay un evento musical en San Francisco que no necesita presentación, es Outside Lands. Después de un cambio pandémico al fin de semana de Halloween, el principal festival de la ciudad regresa a sus fechas habituales de agosto con artistas principales como SZA, Green Day y Post Malone, junto con docenas de otros actos, incluidos Phoebe Bridgers, Disclosure, Kali Uchis y muchos, muchos más. — Dan gentil

Colectivo de animales
10 de agosto
El campo de guerra, $40

Con sus primeros álbumes, Animal Collective básicamente escribió el libro sobre el indie rock primitivo del futuro, combinando una guerra relámpago de percusión, voces gritadas, guitarras acústicas y electrónica económica en un sonido que redefinió el indie rock. “Merriweather Post Pavillion” los lanzó al estatus de superestrella en 2009, y su “Time Skiffs” de 2022 recupera esa magia con parte de la mejor música que han lanzado en años. — Dan gentil

Las pieles psicodélicas y X
11 de agosto
El masónico, $ 38 – $ 299

El elemento básico del post-punk británico The Psychedelic Furs y la legendaria banda de punk de Los Ángeles X unirán fuerzas para dos shows en el Área de la Bahía a finales de este verano: uno en Masonic en San Francisco y otro en Blue Note Napa en Charles Krug Winery en St. Helena. The Furs, conocidos por éxitos de radio como “Love My Way” y “Pretty in Pink”, que inspiraron la película de John Hughes del mismo nombre, están de gira con su primer álbum en casi 30 años, “Made of Rain” de 2020. Los fanáticos de X pueden esperar escuchar canciones de su propio disco de regreso lanzado el mismo año, “Alphabetland”. —Amanda Bartlett

Sistema de sonido LCD
16-19 de agosto
El campo de guerra, $69.50 – $119.50

Desde el lanzamiento de “Losing My Edge” en 2005, LCD Soundsystem ha definido y sesgado simultáneamente la definición de la palabra “hipster”. Desde sus primeros sencillos en DFA Records hasta su álbum final “American Dream”, la banda tiene uno de los cuerpos de trabajo más impresionantes de la música moderna, una colección de éxitos de rock electrónico que verdaderamente han servido como banda sonora para una generación. Aunque teóricamente se retiraron en 2011, la banda parece no poder dejar atrás el escenario y vendrán a San Francisco para cuatro funciones este agosto (junto con otras cuatro en el Teatro Fox de Oakland). — Dan gentil

Gira Jazz is Dead
25 de agosto
Salón de agosto, $ 30

Es fácil tener la impresión de que el jazz en estos días está relegado a sets retro en clubes subterráneos y artistas heredados de gira por SFJAZZ, pero para aquellos que profundizan un poco más, están surgiendo escenas en todo el mundo que cruzan las influencias del jazz tradicional con géneros. desde el hip-hop hasta el grime. Jazz is Dead, encabezado por el colaborador de Ghostface Killah, Adrian Younge, y el alumno de Tribe Called Quest, Ali Shaheed Muhammad, es un sello que tiene como objetivo destacar nuevos talentos y traer de vuelta a la escena a leyendas como el narrador brasileño Marcos Valle. Younge y Muhammad estarán acompañados en SF por Brian Jackson, la mano derecha de Gil Scott-Heron en el piano y la flauta de Rhodes. — Dan gentil

Ethel Caín
25 de agosto
El Independiente, $22.50 – $25

La compositora pop de Alabama vía Florida Hayden Anhedönia actúa bajo el apodo de Ethel Cain, que, como ella dice, es más un recipiente que un personaje escénico para ella. narración Ella cuenta historias sobre hogares rotos y personas que, por la gracia de Dios, logran salir adelante. Su deslumbrante álbum debut, “Preacher’s Daughter”, pasa del pop-rock de pep rally a la música ambiental espeluznante y embrujada, todo unido por el punto de vista inquebrantable y la voz dura de Cain, que sin duda será aún más resonante en persona. —Josué Bote

Oseés
5-7 de septiembre
La Capilla, $35

La escena de garage rock de San Francisco de los primeros años ahora se siente como un recuerdo perdido hace mucho tiempo, pero Jon Dwyer todavía lleva la antorcha. Ahora ubicado en Los Ángeles, su proyecto Osees, cuya ortografía podría cambiar para el momento de este espectáculo, es quizás la reliquia mejor guardada de la época. Su última gira por San Francisco en 2021 contó con bateristas en duelo, pero no está claro qué deparará esta vez la alineación en constante cambio. Una cosa con la que puede contar: será ruidoso. — Dan gentil

Lady Gaga
9 de septiembre
Parque Oracle, $ 65 – $ 2,556

La ambiciosa utopía de “Chromatica” de Lady Gaga cayó apenas unos meses después de la pandemia, un momento desafortunado para las canciones destinadas a que los cuerpos se movieran en comunión dentro de un club nocturno sudoroso. Ahora, más de dos años después del lanzamiento, la visión de la actriz y autora pop de un “Chromatica Ball” se ha hecho realidad. Al igual que con todas las cosas de Gaga, será una producción elevada y de alto concepto. Anticipe muchos cambios de vestuario y escenarios, además de los clásicos de Gaga entre los números de “Chromatica”. Y, por supuesto, espera que Little Monsters salga con toda su fuerza. —Josué Bote

Acera
12-14 de septiembre
El masónico, $45 – $75

Para la emoción de los padres holgazanes de todo el mundo, la banda más grande que jamás haya salido de Stockton está de gira por primera vez en 12 años. Los incondicionales del indie-rock Pavement encontraron una fama inesperada recientemente entre la Generación Z después de que su oscuro lado B de 1997 “Harness Your Hopes” se volviera viral en TikTok con la letra: “Muéstrame una palabra que rime con pavimento, y mataré a tus padres y asarlos en un asador”. La noticia desde el comienzo de la gira revela que la banda de hecho ha agregado esa canción a su conjunto de grandes éxitos. —Andrew Chamings

gorillaz
21 de septiembre
Chase Center, $72.50 – $417.50

Después de evitar por poco ser cancelado por un ejército de Swifties por algunos comentarios cuestionables sobre la buena fe de Taylor Swift en la composición de canciones, la leyenda del britpop británico Damon Albarn llevará a su banda animada y su serie de éxitos dance-pop al Chase Center en septiembre. El espectáculo es parte de una gira mundial que apoya un próximo álbum aún sin título, que se rumorea que presenta a Bad Bunny junto a Damon y su banda de dibujos animados. —Andrew Chamings

Fiesta de la Portola
24-25 de septiembre
Muelle 80, $199.95 – $399.95

El nuevo festival de música electrónica de dos días, Portola, promete traer a los grandes indie esotéricos como MIA, Arca, DJ Shadow y más al astillero industrial Pier 80 de San Francisco. Inspirada en el Festival Portola original de 1909, que tuvo lugar tres años después del devastador terremoto de 1906, la encarnación moderna celebra “el regreso a las fiestas tal como las conocemos”. —Ariana Bindman