Los 22 mejores programas de televisión de 2022: de ‘Better Call Saul’ a Bravo

Nunca ha habido tanta televisión. Se podría decir que hay demasiada TV.

Mientras continúa el auge de los servicios de streaming, la producción televisiva sigue siendo asombrosamente interminable. Según Nielsen, el año pasado se pudieron ver 817.000 programas de televisión diferentes. Es una cifra real. Es una cifra real, escandalosa.

Por desalentadora que parezca esta estadística, creo que no hemos perdido lo que nos atrae de este medio. Nos unimos en torno a nuestros programas favoritos. Progresamos como sociedad gracias a las historias que vemos en la pantalla. Nos evadimos de las duras realidades de nuestra vida cotidiana y nos enfrentamos a ellas. Juntos, como nación, aplaudimos con júbilo mientras Jennifer Coolidge grita: “Estos gays intentan asesinarme”.

Series como Better Things, Alguien en algún lugar, y El Oso nos ayudaron a aprender a manejar el duelo y, sobre todo, nos dieron permiso para sentir las grandes emociones. Un programa como Abbott Elementary es divertidísimo, pero también recontextualiza lo que creíamos saber sobre los profesores y sus dificultades. De distintas maneras, ver programas como Severance, Fleishman está en problemasy El Buen Combate desafiaron nuestra percepción del mundo que nos rodea y del lugar que ocupamos en él. Me puse Watch What Happens Live With Andy Cohen o Lo que hacemos en las sombras cuando necesito sentirme bien, cuando sólo quiero reír.

Sí, nos acercamos al millón de series de televisión y eso es abrumador, pero es un medio que sigue mejorándonos a nosotros y a sí mismo. Eso es lo que celebramos cada año, o al menos yo.

Obviamente, no he visto los 817.000 programas. No he visto ni una fracción de esa lista. En esta lista de las 22 mejores series de televisión de 2022, notarás que faltan muchas de tus favoritas, series que no puedes imaginar que estén ausentes de un ranking como este. ¿Qué quieres que te diga? No las he visto. No se puede ver todo.

Pero vi mucho. De las series que vi, he aquí las que me parecieron las mejores. He pensado en las series que más me han marcado este año. Pensé en la interpretación y la escritura, por supuesto, y me esforcé por hacer una lista variada que reflejara mis diversos hábitos televisivos. Al final -y al final del año- estas son las series que, cuando pienso en los últimos 12 meses, se me han quedado grabadas. No sólo me han entretenido, sino que se han quedado conmigo de forma real y significativa.

22. Una liga propia (Amazon)

Cuando una película ya es perfecta, rehacerla como serie puede parecer un ejercicio absurdo. Pero la reimaginación de Abbi Jacobson y Will Graham de la película clásica de Penny Marshall de 1992 es el raro caso de creadores que entienden exactamente lo que hizo especial a una historia y amplían el mundo de una manera valiosa y fascinante. Esta nueva Una liga propia sigue narrando la creación de una liga de béisbol profesional exclusivamente femenina en la década de 1940. Pero es emocionantemente inclusiva, mostrando las experiencias de las mujeres negras y queer cuyas historias no se contaron en la película.

21. The Boys (Amazon)

En una época en la que hay tanta presión para decir lo correcto, contar historias con responsabilidad y tener algo importante que decir, hay algo refrescante en una serie de televisión que es descaradamente gratuita. The Boys y su representación de superhéroes corruptos que abusan de su poder es escandalosamente violenta y grotesca. Pero hay un guiño burlón y descarado en todo ello que eleva la serie de algo demasiado cínico y nihilista a un retozo excitante que no puedes evitar disfrutar.

20. Bluey (Disney+)

Los padres conocen desde hace tiempo la magia de Blueyel dibujo animado australiano sobre dos perritos, su mamá y su papá que descubren lo que significa conectar y aprender a través del juego imaginativo. Pero, como la popularidad del programa sigue creciendo, éste es el año en que incluso los que no tenemos hijos nos hemos dado cuenta de su poder: no sólo es Bluey no sólo es conmovedor y educativo, sino también uno de los programas más divertidos de la televisión.

19. We Own This City (HBO)

La serie limitada We Own This City marcado The Wire Los creadores George Pelecanos y David Simon vuelven a Baltimore. Basada en un libro de no ficción de Baltimore Sun Justin Fenton, la serie es una mirada descarnada y apasionante a la Brigada de Armas del Departamento de Policía de Baltimore y a todos sus escándalos y corrupción. Con las espectaculares interpretaciones de Jon Bernthal y Josh Charles, es una digna sucesora espiritual de The Wireen toda su grandeza.

18. Entrevista con el vampiro (AMC)

Justo cuando parecía que la cultura pop ya no tenía nada interesante que decir sobre los vampiros, especialmente los inmortalizados en las novelas de Lestat de Anne Rice, esta nueva y actualizada visión de los vampiros y los vampiros se convierte en una realidad. Entrevista con el vampiro cumplió. Se inclina por todo lo que debería ser travieso y divertido del género. Es asquerosa y violenta. Es exuberante y sexy. Es, finalmente, explícitamente gay. Así es: En este Entrevista con el VampiroLestat y Louis follan. Gracias a Dios.

17. El regreso al mundo real: Nueva Orleans (Paramount+)

Muchos millennials o miembros de la Generación X tienen una The Real World temporada que fue más formativa para ellos. Para mí, fue Nueva Orleans. Como The Real World fue en su forma original hace tantos años, la serie de reencuentro Homecoming es un audaz experimento sociológico. Consigue que los miembros del reparto original de la serie vuelvan a vivir juntos durante una semana, esta vez como adultos de cuarenta años, y reabre viejas heridas de 20 años antes para -al menos en algunos casos- cicatrizar por fin. Fue especialmente fascinante ver al grupo recordar cómo era para Danny Roberts, que era abiertamente gay en la serie, cargar con la responsabilidad de su visibilidad en televisión.

16. El Oso (FX)

El Oso puede ser responsable del 95 por ciento de los casos de la palabra “¡chef!” utilizados en televisión en 2022. También fue el éxito de boca en boca más sorprendente del año. Cada episodio de la serie parecía un ataque de pánico televisado, una descripción estresante del caos en la cocina de un restaurante con mucho trabajo. Tan intensa y cacofónica como El Oso a menudo, también era lúgubre y melancólica, ya que un chef estrella intenta salir adelante dirigiendo el restaurante de su hermano tras su muerte. El hecho de que pudiera ser a la vez un potente chute de adrenalina y un delicado retrato del dolor la convirtió en una de las nuevas series más emocionantes y originales del año.

15. I Love That For You (Showtime)

Joanna Gold (Vanessa Bayer) siempre ha soñado con presentar un programa en una cadena de teletienda. Cuando está a punto de perder su oportunidad, se agita y dice que tiene cáncer, en un intento desesperado por mantener su trabajo como presentadora. El caso es que..: Joanna no tiene cáncer. (Lo tuvo cuando era niña, pero de eso hace más de 20 años). Saturday Night Live La veterana Bayer encuentra la manera de hacer que Joanna sea adorable, incluso cuando los extremos a los que llega para mantener su engaño se vuelven cada vez más imperdonables. Molly Shannon y Jenifer Lewis ofrecen dos de las mejores interpretaciones secundarias del año, como mujeres fuertes a las que la historia y la humanidad de Joanna resquebrajan.

14. Esto va a doler (AMC+)

Las vibraciones de Esto va a doler son sombrías. Pero también son fascinantes. Ben Whishaw (¡Paddington en carne y hueso!) interpreta a un médico llamado Adam en un hospital británico donde todo se desmorona. Está agotado de hacer turnos consecutivos y cada día parece un simulacro de incendio. (En el caso de un episodio en el que la alarma de incendios no para de sonar, a veces literalmente). Resulta que ser médico realmente apesta, y Esto va a doler es contundente al respecto de una forma que resulta bastante refrescante.

13. Better Call Saul (AMC)

Cuando un programa se convierte en tan venerado durante su ejecución como Better Call Saul Cuando una serie llega a ser tan venerada durante su andadura como Better Call Saulhay mucha presión para llegar a buen puerto. Los últimos episodios de la serie destacaron por el riesgo que asumieron en su camino hacia la meta. (¿Recuerdas ese noveno episodio que cambió el juego y que parecía un final de serie, excepto que aún quedaban cuatro episodios más en la temporada?) Todo el mundo, especialmente Bob Odenkirk y Rhea Seehorn, estaba en la cima de su juego, haciendo de esta la rara serie que deja a sus fans casi universalmente satisfechos al final.

12. Elemental Abbott (ABC)

Primaria Abbott erala serie por la que todos han suspirado este año, y ha sido fácil hacerlo. La comedia de Quinta Brunson fue una poderosa revelación de lo que es para los profesores luchar y luchar por ser educadores eficaces en una escuela mal financiada y con pocos recursos. Nunca sermoneadora pero siempre cálida, la serie también se convirtió en un escaparate semanal para dos de las interpretaciones más divertidas de la televisión, en Sheryl Lee Ralph y Janelle James.

11. Fleishman está en apuros (FX)

A medida que envejecemos, todos nos preguntamos: “¿Cómo hemos llegado hasta aquí?”. Pero rara vez nos explican la respuesta. Ese es el triunfo de Fleishman está en problemas un estudio de personajes matizado e inteligente sobre el tiempo, la mediana edad y cómo cambiamos. Comienza con Toby Fleishman atravesando un importante cambio en su vida. Se divorcia de su mujer, Rachel (Claire Danes), y se queda soltero por primera vez en décadas. La repentina desaparición de Rachel altera lo que ya de por sí es un caos. Mientras Toby intenta averiguar qué está pasando y cómo solucionarlo, se nos ofrece una perspectiva completa de su situación, a través de Rachel, sus hijos y sus amigos íntimos. Es un fascinante análisis de cómo nuestras acciones y decisiones afectan a todas las personas con las que nos encontramos, y de cómo éstas nos afectan a su vez. Puede que la verdadera historia no sea la que recordamos.

10. Watch What Happens Live With Andy Cohen (Bravo)

Elegir cuál de las series de telerrealidad de Bravo es la más fuerte en un momento dado es cuestión de gustos y caprichos. Pero lo más destacado de la programación de la cadena es el talk show nocturno de Andy Cohen, una fiesta de Bravo que se convierte en un programa imprescindible. Para los fans de Bravo es tan gratificante ver Real Housewives y Below Deckes tan gratificante para los seguidores de Bravo ver a los compañeros de Real Housewives y Below Deck chismorrear sobre el episodio más reciente como ver a las grandes estrellas de Hollywood dar rienda suelta a su entusiasmo. Las entrevistas de Cohen son desvergonzadamente tontas y a menudo sorprendentemente novedosas, creando un espacio seguro para que las grandes estrellas cuenten lo que saben.

9. Hermanas malas (Apple TV+)

Siempre nos encanta una buena comedia oscura, y no hay nada más oscuro que Hermanas Malas. Las hermanas Garvey son muy unidas y ya están hartas de “El capullo”. Así llaman a John Paul (Claes Bang), el vil e insufrible marido de Grace (Anne-Marie Duff), a quien han decidido matar. La serie sigue sus intentos de salirse con la suya, pero no todo es tan insidioso: para ser una serie sobre el asesinato de un miembro de la familia, Hermanas Malastiene mucho corazón. Sharon Horgan, la co-creadora y co-protagonista de Catastrophe también se encarga de ambas tareas aquí, inyectando a la serie un ingenio lacerante, pero también una vulnerabilidad palpable que hace que Catastrophe tenga mucho corazón. Hermanas malas a pesar de su premisa, se sienta tan dolorosamente humana.

8. Separación (Apple TV+)

Sólo la premisa de Severance fue la mayor locura del año. Los empleados de una gran empresa pueden aceptar convertirse en un trabajador “separado”, lo que significa someterse a una cirugía cerebral que bifurca la vida profesional y personal de una persona. En el trabajo, no recuerdan ni saben lo que pasa en casa, ni siquiera si tienen familia. En casa, no saben lo que acaba de ocurrir en la oficina. Que los giros sólo se vuelven más inquietantes a partir de ahí hizo Separación la nueva serie más estimulante de la temporada.

7. Barry (HBO)

Hubo secuencias en la cuarta temporada de Barrymás cinematográficas y mejor rodadas de toda la televisión. Hubo escenas que fueron las más divertidas que se emitieron este año. Y lo más impresionante es que eran de una serie sobre un antiguo asesino que lucha por dejar atrás su vida de sicario y convertirse en un actor con dificultades. Esta temporada fue una apasionante mirada a un precario castillo de naipes que se derrumba a medida que la vida de Barry (Bill Hader) y la de los que le rodean se vuelve cada vez más peligrosa.

6. Reservation Dogs (FX)

La trayectoria de Perros de Reservaes el tipo de historia de Cenicienta que rara vez ocurre en un negocio tumultuoso, difícil y, admitámoslo, hastiado. Pero esta serie, sobre adolescentes indígenas que lloran la muerte de su amigo mientras intentan mendigar, pedir prestado y robar para llegar de Oklahoma a California, se estrenó el año pasado con críticas extasiantes. Desde entonces ha sido nominada a importantes premios, entre ellos el de mejor serie de comedia. Su segunda temporada se adentra aún más entodo lo que definía la serie -su rareza y su corazón- y la hacía mucho más especial. Es sincera y espiritual, incluso se adentra en el realismo mágico, pero se siente arraigada en formas que a muchos les cuesta serlo. Ya sea por su sarcasmo, su desesperación por curarse o su feroz sentido de la comunidad, estos personajes y esta serie son auténticos en todos los sentidos.

5. El loto blanco (HBO)

Dice mucho de la brillantez con la que Mike White clavó un segundo viaje a un hotel White Lotus el hecho de que el programa se apoderara del zeitgeist hasta un punto que ni siquiera el de HBO Juego de Tronosde HBO. De nuevo con un reparto perfecto, esta temporada ahondó más que la primera en la política sexual y el poder sexual, un comentario psicológico tan cautivador como absolutamente ridículo. ¿Una trama de asesinato en la que están implicados Jennifer Coolidge, algunos “gays de lujo” y una tía buena que “se folló a su tío”? Qué estupidez y qué genialidad.

4. Alguien en algún lugar (HBO)

Bridget Everett es una fuerza . La actriz y escritora es una leyenda del cabaret en Nueva York, una presencia escénica desenfrenada que canta números como “Titties” mientras entierra las cabezas del público en su pecho. Así que cuando Alguien en algún lugar que también creó, fue una revelación inesperada. Se trata de una serie profunda y meditativa -incluso tranquila- sobre una mujer de mediana edad que se traslada a su casa de Kansas tras la muerte de su hermana. Empieza a preguntarse, quizá unas décadas más tarde de lo que debería, qué demonios va a hacer con su vida. Y, lo que es más aterrador, ¿podrá ser feliz alguna vez? Everett juega aquí contra el tipo, y la actuación de su compañero de reparto Jeff Hiller es igualmente impresionante.

3. The Good Fight (Paramount+)

Ningún drama televisivo en los años transcurridos desde que Donald Trump fue elegido presidente ha sido tan audaz como The Good Fight . Se negaba a divorciar su universo del nuestro, lo que significaba canalizar toda la ira, el miedo y la incertidumbre a medida que la realidad se volvía más irreconocible y más difícil de creer. La idea de una “pelea” señala una conclusión, que alguien o algo ha sido derrotado. El genio de The Good FightLa genialidad de la última temporada de The Good Fight fue su dura comprensión de que no todas las peleas acaban; quizá, que Dios nos ayude, estamos atrapados en el mismo bucle exasperante.

2. Cosas mejores (FX)

No sé cómo Pamela Adlon imbuido Better Things con tanta emoción. La creadora, guionista, directora y estrella de la serie perfeccionó el arte de la narración personal e íntima en la quinta y última temporada. Better Thingsno sólo se mostraba perplejo ante la vida cotidiana y las cosas cotidianas, sino que también comprendía la gravedad de lo mundano. La serie nunca ignoró los Grandes Sentimientos: todas las cosas que llevamos con nosotros, un montaje constante de lo incomprensiblemente malo, pero también que seguimos necesitando para pasar el día, con todas sus alegrías y dolores, y todas las formas en que fallamos y crecemos. Lo echaré mucho de menos.

1. Lo que hacemos en las sombras (FX)

Es difícil -imposible, en realidad- decidir que una serie es mejor que otra, o incluso que una sea “la mejor”. Pero Lo que hacemos en las sombrasse ha vuelto tan indeciblemente divertido que no puede ser ignorado. Cuando digo divertido, me refiero adivertido. Ninguna serie de televisión tiene tantas risas por episodio como este falso documental sobre vampiros que viven en Staten Island. Su reparto principal ha formado tan completamente a sus personajes que, a estas alturas, un leve respingo o mirada a la cámara incita una bola demoledora de carcajadas. La serie tampoco tiene miedo de ser conmovedora. La historia de la cuarta temporada, en la que Guillermo (Harvey Guillen) sale del armario ante su familia, fue realmente conmovedora, pero, sobre todo, no carente de humor. El valor de producción de la serie también es asombroso.Lo que hacemos en las sombrases tanto unaAmigos-como su propia película de acción semanal.

¡Sigue obsesionado! Apúntate a la Daily Beast’s Obsessed newsletter y síganos en Facebook, Twitter, Instagram y TikTok.