Gran parte de Euforia La segunda temporada se ha visto perjudicada por la falta de estructura y la incertidumbre general sobre la historia que quiere contar. A falta de un solo episodio, es difícil adivinar una conclusión o si ciertos puntos de la trama se abordarán siquiera en el final. Sin embargo, una cosa que los espectadores han podido esperar es la obra de teatro escolar autobiográfica de Lexi y lo que supuestamente revelará sobre quién es ella más allá de una observadora del drama de los demás.
Por desgracia, su producción, que ocupa la mayor parte de “El teatro y su doble”, sólo expone los defectos generales de la narración de Sam Levinson en esta temporada, principalmente su incapacidad para mirar más allá de los pasados trágicos que ha esbozado para sus personajes e imaginar un presente y un futuro convincentes.
El pasado diciembre, The New Yorker publicó un ensayo de Parul Sehgal titulado “The Case Against The Trauma Plot” que se hizo viral. Analizaba cómo la invocación del trauma en las obras de arte puede reducir un personaje a un conjunto de síntomas, limitando las posibilidades de su desarrollo y de toda una historia. Este artículo me vino a la mente varias veces viendo este episodio, que en su mayoría es un fondo que ya hemos visto antes e incluso algunos momentos repetidos de los dos últimos episodios.
“Nuestra vida” es un montón de viñetas visualmente elaboradas sin mucho que decir. Tenemos un breve vistazo a la psique de Lexi -principalmente su deseo por las tetas de Cassie- cuando rompe la cuarta pared, pero la obra presenta principalmente sus observaciones sobre otras personas. Esto era parcialmente esperado, ya que Lexi resumió su espectáculo la semana pasada como una interpretación teatral de Euforia, básicamente. Sin embargo, nada de la versión de los acontecimientos de Lexi, desde el consumo de drogas de su padre hasta su percepción de Cassie y su alterada amistad con Rue, es sustancialmente diferente de la forma en que Levinson los ha plasmado anteriormente o descubre algo nuevo.
No está claro cómo la obra de Lexi pasó de ser un estudio de personajes protagonizado por ella, como se introdujo la idea por primera vez, a una sesión de drag de sus compañeros. Pero es un descuido evidente a lo largo del episodio. La obra comienza mostrando la otrora estrecha amistad de Lexi con Rue y su tensa relación con Cassie, que parece estar basada principalmente en la imagen corporal. Ella alude a su trágica relación con su padre, mientras bailan en el salón. Sin embargo, a medida que avanza el episodio, da la sensación de que el propósito de Lexi al escribir la obra es el de servir de espejo a sus compañeros disfuncionales, en lugar de centrar la atención en ella misma.
A pesar de lo ineficaz y redundante que me pareció este episodio, la obra de Lexi es, a veces, divertida y bastante sorprendente en términos de escala. No estoy familiarizado con el presupuesto o los procedimientos típicos del departamento de teatro de un instituto de Los Ángeles, pero la ornamentada escenografía, que incluye un escenario giratorio, vestuario y maquillaje, iluminación, un atrezzo enorme y caro (hay una farola de verdad) y unos doppelgängers inquietantemente precisos es excesiva y parece inviable. Esta observación es probablemente una tontería en el contexto de Euforia. Ni que decir tiene que parece que estamos viendo una fantasía de Lexi como esta jefa totalmente realizada en lugar de una producción real de instituto.
A lo largo de la obra, la cámara se dirige a un asiento vacío destinado a Fez, que tarda años luz en vestirse y salir por la puerta. Mientras se prepara, Custer llega como parte de un montaje para los policías, dejando su teléfono fuera para grabar a Fez. Como un reloj, Cenicero intuye que algo va mal y se une a Custer en el salón, empuñando secretamente un cuchillo.
Mientras tanto, la obra de Lexi se ha convertido en un asado en toda regla. Además de que todo este proyecto pone en evidencia los problemas de sus amigos y familiares, tiene un tono excesivamente cáustico que resulta extraño. De lejos, la representación más burlona que vemos es la de Nate, que recibe una secuencia de baile homoerótica ambientada en un vestuario que termina con un saco de boxeo y dos pelotas de ejercicio formando un pene. Por lo visto, Lexi, que se supone que es considerada y bondadosa, es capaz de sacar a alguien del armario delante de toda la escuela. Y de alguna manera, la escuela le ha permitido hacerlo. No está claro si deberíamos reírnos de este momento porque Nate es una mala persona o estar de acuerdo con él más tarde en que es homofóbico.
“De lejos, la representación más burlona que vemos es la de Nate, que recibe una secuencia de baile homoerótico ambientada en un vestuario que termina con un saco de boxeo y dos pelotas de ejercicio formando un pene.”
Asimismo, Nate acaba saliendo corriendo del auditorio tras la escena. Cassiesigue para consolarle, pero él está tan furioso que rompe con ella y la desaloja del dormitorio que convirtió en su apartamento la semana pasada.
El episodio termina con Cassie mirando furiosamente a través de la puerta del auditorio la obra de su hermana con una mirada demoníaca. Los ojos se le salen del cráneo y jadea tanto que ha empañado la mayor parte de la ventana. A lo largo de este episodio, Cassie tiene un aspecto notablemente diferente al de la angelical chica de al lado que una vez encarnó. Hay un cierto patetismo que experimentamos al verla fingir que sonríe en el espejo con el pelo liso y un ridículo maquillaje en los ojos, sabiendo que no está realmente contenta con la persona en la que se ha convertido. Y la escena final parece insinuar que está a punto de sufrir un colapso mental.
En general, “El teatro y su doble” da la sensación de que Levinson repite el mismo sketch una y otra vez. Para mí, esto se hace más evidente durante otra secuencia gratuita de Cassie y Nate retozando en la cama en la que Cal aparece abruptamente y se tumba encima del cuerpo desnudo de Nate. Levinson es tan descuidado con las imágenes que ni siquiera estoy seguro de si está revelando que Cal abusó sexualmente de Nate o si está utilizando algún tipo de metáfora visual descuidada. En cualquier caso, este tipo de miedo a los saltos resulta irresponsable. Pero, sobre todo, es frustrante que no pueda imaginar quién es Nate más allá de una víctima de su padre. O quién es Cassie cuando no recibe atención masculina. O quién es Rue cuando no se está drogando.
A pesar de un convincente comienzo de temporada, esta serie se ha convertido en un ouroboros de traumas sin saber qué futuro quiere pintar para su conjunto. Puede que el comportamiento de ciertos personajes sea cada vez más salvaje y absurdo, pero la serie adolece de una gran falta de movimiento.