La decisión que casi arruina la cuarta temporada de ‘Stranger Things’

(Advertencia: Se adelantan spoilers de Stranger Things Temporada 4).

Freddy Krueger ha llegado a Hawkins, Indiana.

Es una apuesta segura que la mayoría Stranger Things espectadores ya están familiarizados con el legendario (y prolífico) asesino de asesinos y habrán notado las similitudes entre la nueva amenaza Vecna y el extenso Pesadilla en Elm Street franquicia al final del primer episodio.

Esta serie no es sutil, y no me gustaría que fuera de otra manera cuando se trata de sumergirse en la piscina de bolas de la nostalgia. De las muchas localizaciones que se incluyen en la larga duración del episodio, la aventura de Hawkins, llena de terror (que tiene una importante deuda con Wes Craven), evita el impacto de los meandros y el estancamiento de la trama de los otros hilos.

El crecimiento, los giros ambiciosos y las nuevas situaciones para hacer avanzar a los personajes son bienvenidos, porque nadie quiere ver las mismas tramas con unos pequeños retoques. Por desgracia, Stranger Things lucha cada vez que Eleven (Millie Bobby Brown) es apartada del hilo principal. En ningún momento llega al temido bajón de “La hermana perdida” de la segunda temporada, pero el desvío de Eleven enfrentándose a matones adolescentes con bigote como medio para llevarla a un centro secreto deja un mal sabor de boca.

La búsqueda de Mike (Finn Wolfhard) y Will (Noah Schnapp) para rescatarla no puede compararse con lo que hacen sus amigos en casa. Sí, su viaje por el carril de la memoria finalmente se cruza con el peligro que amenaza a Hawkins, pero chico, se necesita mucho tiempo para llegar allí.

Mientras tanto, la experiencia de Hopper (David Harbour) en el gulag se asemeja a un tiempo detenido y es una sentencia de prisión para todos nosotros. Sí, el aspecto de la cabeza afeitada ha llevado a más Tweets calientes de Hopper, y consigue descargar todos sus remordimientos sobre su guardia convertido en compañero de celda.

Sin embargo, este ritmo tan lento, combinado con el rescate por parte de Joyce (Winona Ryder) y mi nuevo icono de estilo Murray (Brett Gelman), sería mucho más entretenido si hubiera tenido lugar en un solo episodio en lugar de estar disperso a lo largo de la temporada. En cambio, casi todo en Hawkins cumple con los requisitos para que esta serie sea tan divertida de ver.

No faltan razones para que esta temporada de Stranger Things se metió en la piel de algunos fans y críticos. Esos tiempos de duración. Esa violenta secuencia de apertura. La repetitividad de la trama. La excesiva dependencia de los efectos especiales. El aislamiento de los personajes para estancar los desarrollos románticos. Que así es como los niños se enteraron de la existencia de Kate Bush. Pero el único error que estuvo a punto de arruinarlo todo fue la agotadora extensión de esta temporada. Stranger Things La cuarta temporada habría sido mucho mejor si se hubieran quedado en Hawkins.

Los hermanos Duffer se inclinan por el homenaje al terror tanto en el argumento como en el reparto de dobles de Robert Englund. ¿Quién mejor para tener que pudrirse en un centro psiquiátrico directamente de El silencio de los corderos que el hombre que interpretó al mismísimo Freddy Krueger. Por suerte, los Duffer no se atreven a ponerle rayas verdes y rojas. Como millennial mayor que vio estas películas en VHS en fiestas de pijamas (mi primera experiencia con Freddy fue Pesadilla en Elm Street 3: Los guerreros del sueño), acepto este nivel de complicidad y carta de amor a este género definitorio de los 80. (Sí, los slashers empezaron la década anterior, pero cineastas como Craven cogieron el timón)

Los sustos que no requieren el nivel de conmoción de la masacre de la escena inicial son otro punto fuerte de este festival de la nostalgia. Al igual que las películas que inspiraron esta cuarta salida, un hilo de humor recorre la escapada de Hawkins reforzado por el escuadrón que caza a Vecna. La temporada pasada, la heladería del centro comercial “Scoops Ahoy” regaló al público un disfraz brillante (grito a Stranger Things diseñadora Amy Parris por inspirar muchos disfraces de Halloween), un nuevo personaje favorito de los fans y compañero de fatigas de Steve (Joe Keery)

Maya Hawke es entrañable e incómoda como Robin, una lesbiana en el armario (sólo Steve conoce esta información), que también tiene problemas para saber cuándo dejar de hablar. También demuestra lo eficaz que es junto a la OG Stranger Things Nancy Drew, Nancy (Natalia Dyer). La búsqueda en los archivos de noticias de Hawkins con un lector de microfichas -este tropo de investigación es un favorito personal- da inicio a esta hermosa nueva amistad antes de que un cambio de imagen aumente la comedia.

Cualquier tensión entre Nancy y Robin se disipa rápidamente durante la inmersión en los archivos cuando Robinaclara que sólo es amiga de Steve (“amigo platónico con P mayúscula”). Aquí no hay espacio para que un triángulo amoroso asome la cabeza. Sí, Jonathan (Charlie Heaton) es el novio de Nancy (Dyer y Heaton también son pareja en la vida real), pero su ausencia no ha hecho que el corazón se vuelva más cariñoso ni para mí ni para Nancy, al parecer. Robin se manifiesta a favor del equipo de Steve, al igual que el recién llegado Eddie Munson (Joseph Quinn).

Cuando Steve fue presentado en la primera temporada, encarnaba al clásico novio imbécil de los 80. Gracias a la actuación de Keery, su voluminosa cabellera y su química natural con todo el mundolos guionistas se han dado cuenta de que necesitan corregir el rumbo de esta decisión romántica.

Un obstáculo que vuelve a aparecer es Barb (Shannon Purser), ya que el sentimiento de culpa de Nancy por la muerte de su mejor amiga la hace caer en las garras de Vecna al final de la primera parte. Es un momento de vuelta a la primera temporada, que pone de manifiesto lo mucho que ha cambiado desde aquella primera temporada ambientada en 1983. Nancy se estaba enrollando con Steve cuando Barb tuvo su espantoso final, pero no tomemos el camino de la vergüenza sexual de las películas de slasher

Justicia para Barb y todo eso. Pero hola a los vivos y a la pareja que no es una siesta (¡lo siento, Jonathan!).

Han pasado menos de tres años desde la desaparición de Will en la primera temporada (y la muerte de Barb), y el grupo de amigos ha perdido miembros en el traslado de California.

Es una pena que Will y Mike se vayan a una aventura inferior (concedo que el breve desvío a la caótica casa de Susie es muy divertido), pero el grupo de vuelta a casa demuestra que la fuerza está en los números. Eso es especialmente cierto en las escenas inspiradas en Dungeons & Dragons.

D&D fue fundamental en la primera temporada, y establece el Gran Malo de este año. El Club del Fuego Infernal de Hawkins es acusado de adoración al diablo, de asesinato e incluso de incidentes previos infligidos en el pueblo “maldito”.

Estas ridículas acusaciones nacen de una reacción histérica del mundo real a los adolescentes que juegan a D&D, y estoy a favor de Stranger Things que adopte un enfoque “arrancado de los titulares”. A mediados de los 80, el pánico satánico estaba en pleno apogeo, y Dungeons & Dragons fue citado en casos de asesinato y suicidio y prohibido en las escuelas. 60 Minutos hizo un especial en 1985 sobre el “juego enormemente complicado” que recoge el sensacionalismo y los escabrosos titulares que fueron precursores de las acusaciones contra los videojuegos. Stranger Things capta eficazmente este fenómeno y lo rápido que puede salirse de control.

Eddie Munson es el maestro de las mazmorras del Club del Fuego Infernal, y toda su estética de heavy metal juega a favor de la imagen elaborada por los medios de comunicación de alguien a quien temer. No es de extrañar que se le culpe de la muerte de una guapa y popular animadora, Chrissy (Grace Van Dien). El cuerpo de ésta se encuentra en la caravana de su tío, y a él se le ve huyendo de la escena.

Al igual que con Steve, Eddie podría haber sido fácilmente un imbécil unidimensional, pero el encanto caótico de Quinn lo ha convertido rápidamente en otro favorito de los fans. En un meta-nivel, es un casting brillante, ya que el joven de 29 años es claramente un hombre adulto, muy parecido a los actores que interpretaron a un adolescente en los años 80.

El escuadrón Hawkins Hellfire crece en tamaño a lo largo de la cuarta temporada, y aunque no todo el mundo es un miembro con carné o camiseta, este es el equipo al que hay que unirse. Incluso la reticente Max (Sadie Sink), que simplemente intenta pasar el día, abraza a sus amigos después de que le salven la vida, con la ayuda de “Running Up That Hill” de Kate Bush. Max es el núcleo emocional, y el cuarto episodio de “Dear Billy” combina el horror, el humor y el corazón de Hawkins que convierte la pesadilla inspirada en Freddy Krueger en un sueño.

Todo esto es muy divertido de ver. Es un clásico Stranger Things, la serie de la que nos enamoramos hace seis años. Especialmente a medida que la duración de los episodios se prolongaba (y se prolongaba… y se prolongaba), se volvía más y más agravante cada vez que nos alejaban de la química crepitante de estos personajes y del caldo de cultivo para el terror perfectamente nostálgico de los 80 que ofrece Hawkins. Mi tiempo de pantalla en Apple no debe llegar a los dos dígitos cuando veo esta serie.

La temporada se ha convertido en un lastre debido a estos desvíos sin sentido. Ninguno de ellos -ni el viaje por carretera de Will, Mike y Jonathan; ni la repetitiva rutina en Rusia; ni la absurda misión de rescate; ni el aislamiento de Eleven de todo el mundo- eran lo suficientemente interesantes como para mantener la atención de nadie cuando la acción abandonaba Hawkins, nuestro (aterrador) lugar feliz. Fue casi un defecto fatal de toda la temporada, y un caso clásico de una serie de televisión que se confía demasiado, es demasiado ambiciosa y pierde de vista lo que realmente hace quefunciona.

Ahora, si todos los demás pudieran volver a Hawkins, entonces tal vez dejaría de quejarme de esas duraciones de los episodios, pero no puedo prometer nada.