Hacemos que el sexo en pantalla parezca ‘más realista’

Ios coordinadores de la intimidad, los trabajadores que trabajan entre bastidores y que coreografían el sexo en la pantalla para la televisión y el cine, se vieron de repente en el punto de mira la semana pasada.

Todo empezó el viernes, cuando el actor británico Sean Bean cuestionó su razón de ser en una entrevista con The Times de Londres. Declarando no ser un fanático, el Juego de Tronos estrella le preocupaba que “estropearan la espontaneidad”.

“Creo que la forma natural en la que se comportan los amantes se arruinaría si alguien lo redujera a un ejercicio técnico”, dijo el veterano actor, que no ha participado en muchas escenas de sexo a lo largo de su carrera. “Me cohibiría más porque es llamar la atención sobre las cosas”.

El papel del coordinador de la intimidad es bastante nuevo. El programa de HBO de 2017 The Deuce, sobre la Edad de Oro del Porno en la ciudad de Nueva York, se cita a menudo como la serie que abrió las puertas a la naciente industria-dentro-de-la-industria. En pocos años, las CI se han ganado una buena reputación en Hollywood y son cada vez más habituales en las producciones.

Antes de que se utilizaran de forma generalizada, la mayoría de las veces eran los actores, los directores y los ayudantes de dirección los que debían negociar qué movimientos eran apropiados y cuáles no, dice Yehuda Duenyas, un coordinador de intimidad que ha trabajado recientemente en la segunda temporada de la comedia de Apple TV+ The Afterparty y en el próximo drama de Showtime American Gigolo.

“No había ningún método o práctica real sobre cómo coreografiar y escenificar estas escenas y establecer un nivel de comodidad y consentimiento”, dice Duenyas a The Daily Beast.

Duenyas, uno de los pocos CI masculinos del sector, aprendió a guiar a los actores a través de las escenas de vapor dirigiendo obras de teatro en la ciudad de Nueva York con “contenido realmente extremo” en ellas, citando la obra de Thomas Bradshaw Pureza y Cumplimiento como ejemplos.

“Para mí era muy importante que los actores con los que trabajaba se sintieran bien y no tuvieran miedo de venir a trabajar y pudieran dar el 110% de sí mismos en sus interpretaciones”, explica.

El movimiento #MeToo dio poder a los actores para hablar de las condiciones en el plató, un lugar de trabajo poco tradicional en el que tu compañero puede encargarse de jorobarte durante horas siempre que esté en el guión. Las cadenas y los estudios cedieron, contratando CI internos para bloquear los momentos íntimos.

Después de que los comentarios de Bean llegaran a los titulares, varias actrices se manifestaron a favor de los coordinadores de la intimidad.

Rachel Zegler, que ganó un Globo de Oro por su papel en la adaptación cinematográfica del año pasado de West Side Story, tuiteó que estaba “extremadamente agradecida por la que tuvimos en WSS- mostraron gracia a un recién llegado como yo + educaron a los que me rodean que han tenido años de experiencia”.

Duenyas se hizo eco de ese mismo sentimiento y añadió: “Actuar es aprender líneas, ensayarlas, repetirlas. Toda la actuación es la apariencia de ser espontánea”.

Emma Thompson también se pronunció en contra de los comentarios de Bean en una entrevista con la emisora de radio australiana Nova, calificando a los coordinadores de la intimidad de “fantásticamente importantes.”

“Es posible que la gente diga: ‘Me hizo sentir cómoda, me hizo sentir segura, me hizo sentir que podía hacer este trabajo'”, dijo la actriz ganadora del Oscar, y añadió: “Y no, no puedes dejar que fluya. Hay una cámara y un equipo. No estás sola en una habitación de hotel, estás rodeada de un montón de tíos, en su mayoría. Así que no es una situación cómoda y punto”.

Por su parte, la actriz nominada al Emmy, Amanda Seyfried, recordó que cuando tenía 19 años se paseaba en ropa interior por los platós en una entrevista con Porter revista publicada el lunes. “¿Cómo dejé que eso sucediera? Ya sé por qué: Tenía 19 años y no quería molestar a nadie, y quería conservar mi trabajo. Por eso”, dijo.

La coordinadora de Intimidad, Alexandra Tydings, entiende las presiones que sufren las jóvenes actrices. Interpretó a Afrodita, la diosa del amor, en los programas de televisión de los 90 Hércules: Los viajes legendarios y Xena: Princesa Guerrera. Las fotos de la época la muestran paseando por el plató en ropa interior. Tener una persona a la que confiar lo que puedes tocar -y lo que no quieres que otros toquen- puede ser un regalo del cielo para los actores que se muestran temerosos enun ambiente ya tenso y no quieren molestar a sus superiores, dice.

“Al tener conversaciones antes de tiempo, al permitir que cada uno de los actores hable de lo que hace y no se siente cómodo, se crea un nivel de confianza”, dice a The Daily Beast. “Parece que Sean Bean piensa que tener un CI significa que los actores no pueden improvisar, y eso simplemente no es cierto. Tener un CI significa que los actores pueden improvisar con más libertad, sabiendo que se respetan sus límites y que no van a herir a su compañero sin querer.”

Tanto Duenyas como Tydings afirman que no han experimentado un rechazo significativo en su trabajo. El cansancio por la presencia de una voz más en el plató para decir a la gente lo que tiene que hacer se ve compensado por el resultado final, dicen.

“He tenido casos en los que otros miembros del equipo no están muy seguros de lo que es este trabajo y no se lo toman en serio”, dice Duenyas. “Y después me dicen mucho: ‘No me puedo creer que no te hayamos tenido antes, ¿cómo es que hasta hace unos años no existía este trabajo?”.

Las escenas de sexo son, obviamente, increíblemente físicas, pero dependiendo de la naturaleza del sexo representado, también pueden ser violentas. Durante nuestras conversaciones, Duenyas y Tydings compararon su trabajo con el de los coordinadores de acrobacias. Poca gente cuestiona la necesidad de que un miembro del equipo enseñe a un actor a fingir una bofetada sin herir a su coprotagonista, piensan, así que ¿por qué este escepticismo contra los CI?

“Estas escenas se parecen mucho a las escenas de lucha”, dice Tydings, lo que nos lleva a reflexionar sobre la delgada línea que separa el amor del odio. “Los actores están fingiendo algo y tratando de que parezca real, y eso puede ser complicado técnicamente. Observo el monitor para asegurarme de que las prendas de pudor no se ven en la pantalla y de que el ángulo de los cuerpos se ve bien, para que los actores no tengan que hacer tantas tomas. El comentario que más recibo de la gente que tenía dudas al principio es: ‘La escena parecía mucho más realista porque tú estabas allí'”.