El Museo de la Familia Walt Disney guarda secretos de Disneyland
Hay lugares profundamente asociados con Walt Disney, tanto con su vida como con la mitología que la rodea: Disneylandia y Walt Disney World, por supuesto, pero también su ciudad natal de la infancia, que inspiró Main Street, EE. UU.; la casa de cuentos en Los Ángeles donde construyó para sus hijas una réplica de la cabaña de Blancanieves; el carrusel de Griffith Park donde primero soñó con el parque.
Ninguno de ellos tiene nada que ver con San Francisco y, sin embargo, uno de los lugares más importantes de Disney se encuentra en el Presidio. Dentro del Museo de la Familia Walt Disney, hay secretos de Disneyland que casi nadie, ni siquiera el fanático más ferviente de Disneyland, conoce.
Todos están dentro de la maqueta de Disneylandia en la galería de la marquesina del museo.
El modelo es una representación vibrante del parque, con un barco pirata sobrevolando Piratas del Caribe y fantasmas que hacen autostop resplandecientes sobrevolando Haunted Mansion. Hay una versión azul vibrante de Rivers of America con el Mark Twain Riverboat y el Sailing Ship Columbia. Tiene Disneylandia en colores vivos, con toda la magia que representa el parque representada en una pequeña escala.
Pero en realidad no representa ningún período de tiempo en el parque. En cambio, representa el Disneyland que Walt Disney soñó, y algunas cosas que en realidad nunca llegaron al parque real.
“Lo llamamos la Disneylandia de la imaginación de Walt”, dice Caroline Quinn, vocera del museo. “Nos mantenemos en gran medida fieles al Disneylandia que Walt vio, creemos, en su mente”.
Diane Disney Miller, hija de Walt Disney y esposa del ex director ejecutivo de Disney, Ron Miller, dedicó sus últimos años a preservar el legado de su padre (y el de su madre; Miller continuó el trabajo que comenzó Lillian Disney, recaudando fondos para completar el Walt Disney Concert Hall en el centro de Los Ángeles). El Museo de la Familia Walt Disney fue el proyecto de la pasión de Miller, y lo construyó en San Francisco sin otra razón real que la conveniencia. Ella y su esposo eran dueños de Silverado Vineyards en Napa, y la construcción del museo, que se inauguró en 2009, en San Francisco significó que ella podría participar de cerca en su construcción y operación.
Miller imaginó el modelo como la “joya de la corona” de la galería más grande e impresionante del museo, según Quinn, y trabajó con el ex vicepresidente de desarrollo creativo de Disney, Tony Baxter, para crearlo. “La idea es que querían desarrollar algo que recordara un poco el mapa que recibes cuando vas a Disneylandia”, explica Quinn.
“Un mapa divertido, creo que lo llaman”, agrega, “porque es un mapa muy animado y colorido, nada realista”. Ese fue el concepto clave en el desarrollo del modelo: necesitaba representar la idea de Disneylandia pero no limitarse a la verosimilitud. “Esta es en gran medida una idea de Diane para representar todo lo que Walt vio, participó, trabajó o aprobó durante su vida”, dice, “desde su apertura en 1955 hasta su fallecimiento en 1966. No necesariamente representan un año. Específicamente, Diane quería que este fuera muy diferente y en gran medida un guiño a cómo Walt veía su parque y cómo quería que lo vieran los demás”.
Lo que eso significa es que, cronológicamente hablando, el modelo se detiene en Haunted Mansion. Si bien ese viaje se inauguró en 1969, fue la última atracción en la que Disney trabajó personalmente.
También significa que hay un paseo en el modelo que en realidad no está en el parque. Space Port, como se muestra en el Museo de la Familia Walt Disney, nunca se construyó en Disneyland. Era una versión temprana de lo que finalmente se convirtió en Space Mountain.
“Cuando miras el modelo, no es como el aspecto actual de Space Mountain. En realidad, es el diseño original, que se llamó Puerto Espacial. Y eso fue diseñado por Herb Ryman y John Hench”, dice Quinn. Fue el diseño original que firmó Disney, pero el proyecto se modificó después de su muerte. “Básicamente, tenían una gran cúpula con una nave espacial dando vueltas por el exterior, lanzándose al espacio. Ese fue el diseño original que vio, así que lo mantuvimos ahí. Todo es en gran medida un guiño a la era Walt del parque”.
También hay elementos del parque más antiguos y ahora desaparecidos, como el restaurante Chicken of the Sea, que ahora es Harbor Galley. Los naranjales son un guiño al uso original de la tierra antes de que Disney la comprara, y un granero en miniatura representa a Marceline. Una pequeña lámpara se encuentra en la ventana del apartamento de Disney sobre la estación de bomberos para reflejar la lámpara de recuerdo en la ventana del apartamento de la familia Disney en el parque.
La modelo también pasa por alto las partes menos glamorosas del verdadero Disneyland; no hay botes de basura, por ejemplo. “Walt tenía la mentalidad de que cuando estabas en Disneylandia, quería que realmente creyeras que estabas en estas tierras”, dice Quinn. “Representar un modelo hiperrealista con áreas entre bastidores y estacionamientos simplemente no habría sido fiel a la visión de Walt”.
Sin embargo, hay un secreto que Disney nunca podría haber conocido. Dos, en realidad. Si bien no hay Mickeys ocultos en el modelo, hay dos Walt Disney ocultos. Si estás mirando directamente al modelo, justo al final de Main Street, verás un Disney en miniatura sosteniendo la mano de una joven Diane debajo del castillo. “Es divertido señalarle eso a la gente porque de otra manera no lo verías”, dice Quinn. Hay otro Disney montado en uno de los autos en Autopia en Tomorrowland.
“Son pequeños huevos de Pascua que nos gusta señalar a la gente”, dice, “que se relacionan con toda la historia que estamos contando en todo el museo”.
