El final de ‘Ojo de Halcón’ nos hace querer más a Florence Pugh y Hailee Steinfeld. Jeremy Renner, no tanto.
En la época en que fumaba hierba, no había sensación más apreciada que la de hornear una pequeña bandeja de galletas, tomarse un buen trago de una variedad clásica y encender una de las dos propiedades mediáticas que había descubierto en las profundidades de mi neblina de fumador: Star Trek y el Universo Cinematográfico Marvel. Ambas son desenfadadas, charlatanas, ocasionalmente trascendentes. Dependen mucho de la actuación y el trabajo de los personajes, y tienden a vivir y morir en la fuerza del héroe en torno al cual se centran.
En el último año, el MCU se volvió aún más Star Trekkie al añadir una serie de shows de Disney+ basados en personajes secundarios de la órbita de las películas. Esto era una idea terrible sobre el papel, pero terminó funcionando bastante bien. Son más escasas y extrañas que las películas, con tramas (en su mayoría) de menor calado. Se centran en los actores, los lugares de reunión y las charlas ociosas de esos programas, mientras que dividen la acción de forma un poco más conservadora. El miércoles, el último episodio de Hawkeye, el último de la franquicia de personajes televisivos de segunda categoría del MCU, se emitió en Disney+.
No creo que Hawkeye sea el mejor de estos programas-Loki era excelente, pero es la que está impregnada de más pequeños placeres, interpretaciones divertidas y secuencias disparatadas. El final es un festival de acción de principio a fin, centrado en una secuencia salvaje en la que los Hawkeyes Clint Barton (Jeremy Renner) y Kate Bishop (Hailee Steinfeld) se deshacen de un centenar de matones en chándal con una gran variedad de flechas. Es un momento en el que el éxtasis puro y tonto de los cómics se transmuta al cine sin la pretensión de realidad que suele imponerse a las adaptaciones de estas historias.
A lo largo de los años, Marvel ha hecho un trabajo cada vez mejor al dejar que estas sagas de superhéroes sean superheroicas, en lugar de basarlas en un realismo excesivo. Si hay un inconveniente Ojo de Halcón, viene de una desafortunada elección que se hizo al principio del proyecto del MCU, reduciendo su arco a: “¿Llegará Ojo de Halcón a casa a tiempo para celebrar la Navidad con su familia y al mismo tiempo no será asesinado por ir a matar durante cinco años después de que su familia fuera desempolvada por Thanos?”. La respuesta a ambas preguntas siempre iba a ser afirmativa.
El empresario de las redes sociales Jeremy Renner siempre ha sido un actor limitado, y las películas realmente duplican el truco del “malvado operativo del arco y la flecha” que se originó en la extremadamente arenosa y decepcionante serie “Ultimates” de Mark Millar. Este Clint Barton es un tipo de operaciones de arco y flecha que quiere volver a casa con su familia porque está cansado de Nueva York. Qué pena. En los cómics principales, Clint no es un asesino sombrío. Fue un huérfano criado en el circo con su hermano Barney, un saco de basura, y un excéntrico espadachín le enseñó los métodos de combate. Con el tiempo, se gradúa del circo a ser un superhéroe de arco y flecha que toma demasiado Advil y está perpetuamente tejiendo una cesta de decepciones para las mujeres de su vida.
Pero Marvel se decantó por esta versión de mierda de Clint, y hay escenas en las que Renner parece verdaderamente cansado de cojones. La serie lidió con la intensa aura de desinterés que asfixia al Ojo de Halcón de Renner minimizando el papel de Clint en la serie y distribuyendo su tiempo y energía a una serie de mujeres más interesantes..
Hailee Steinfield, la poetisa laureada de las marimachos precoces, está perfectamente encarnada en el papel de la otra Ojo de Halcón, Kate Bishop, una niña rica y malcriada, campeona de atletismo en la universidad y devota luchadora con la espada, que se mete en problemas e improvisa su salida con dinero y agallas. Es excelente, mucho más cercana al espíritu de Clint y Kate en los cómics que el viejo y amargado Renner, y es de esperar que sea el futuro de la acción con arco y flecha en el MCU. Hablando del futuro, ver a una actriz tan magnética y hábil como Florence Pugh ejercer su oficio en una serie de televisión de superhéroes es casi tan poco natural como ver a la misma persona optar por salir con un Zach Braff lavado. Pero aquí está, retomando su papel de Yelena en la película de este año Black Widow del año, parloteando con un acento ruso terriblemente convincente y dándole una paliza a los tipos mientras busca a Clint, quien cree que mató a su hermana adoptiva. ¿Conseguirá Clint convencerla de que él y Natasha eran amigos, en realidad, y de que intentó sacrificarse a la fosa para obtener la piedra del alma? Lo hace, por supuesto. Está bien. Me alegro de que lo hayan solucionado.
Pugh y Steinfeld comparten varias escenas, incluyendo una inspirada secuencia en el final en la que Bishop intenta frenar un ascensor que está tomando Yelena para ir a matar a Clint y una pelea en un cubículo de oficina rodada a través de una larga panorámica. Ellosse unen en la pantalla de una forma que quizá ningún otro actor haya conseguido en la historia de este proyecto, ya que la confianza de Yelena en la élite asesina se enfrenta a la nueva valentía de Bishop. Es seguro suponer que se reunirán en cuanto sea posible.
El último episodio contó con el regreso de Vincent D’Onofrio, retomando su Daredevil como un sensible y aterrador Kingpin, un acontecimiento que los fans han estado esperando durante semanas. Hulking y luciendo un traje blanco con una camisa roja aloha aloha, su Wilson Fisk aparece para atar algunos cabos sueltos que implican a la madre de Kate, Eleanor Bishop (Vera Farmiga, a la que no se le da suficiente trabajo), y también se ensucia con diez puntas de flecha trucadas que Kate lanza en una tienda de juguetes.
Kingpin parece ser asesinado por venganza fuera de la pantalla por Maya “Echo” López, la nueva superheroína sorda del MCU interpretada por la actriz sorda Alaqua Cox, que protagonizará su propia serie de Disney+ el próximo año. Cox es enormemente observable en su primer papel en la pantalla, una visión de pura intimidación vestida de cuero que acecha a Marvel-Nueva York en una motocicleta, consumida por una sensibilidad dañada que claramente está tratando de compensar. Su espectáculo será uno de los que hay que ver, aunque espero que no haya matado realmente a Kingpin, ya que la versión de D’Onofrio es tan loca y única.
También es una locura y única: Tony Dalton como Jack Duquesne, “El Espadachín” en los cómics y tal vez aquí, interpretando a un cincuentón raro que ama la lucha con espadas. La serie ha provocado a la audiencia durante cinco episodios, ofreciéndole pequeños destellos de su genial espadachín, haciéndole preguntarse si es bueno o malo. En el final, nuestro hombre por fin tiene la oportunidad de soltar un sable y usarlo contra unos matones. También asa a un niño con esmoquin por cagarse encima. ¡El hombre es una delicia!
Mirad, yo disfruto de esta oferta grande, tonta, incesante y culturalmente opresiva del MCU. Es muy divertida, y el último episodio en particular, con D’Onofrio y Dalton, está sobrecargado de grandes y pequeños placeres por igual.
Pero podría haber sido mejor. Mucho de este proyecto del MCU podría ser mejor. Un poco más de estilo visual aquí (ver a Sam Raimi, cuyas películas de Spider-man son algunos de los éxitos de taquilla visualmente más distintivos jamás realizados, encargado de la película del próximo año Doctor Strange del año que viene), un poco menos de vergüenza ajena, y todo esto sería mucho más divertido de hablar y pensar. Pero Hawkeye en particular, vibra con un potencial que no busca manifestar, dejando un montón de ideas interesantes fuera de la mesa. Y el Clint Barton de Renner realmente tiene que aligerar.