‘Downton Abbey: Una nueva era’ me hizo llorar mucho

Este es un avance de nuestro boletín de cultura pop The Daily Beast’s Obsessed, escrito por el reportero senior de entretenimiento Kevin Fallon. Para recibir el boletín completo en su bandeja de entrada cada semana, suscríbase aquí.

No soy un gran fan de lo mucho que he llorado viendo la nueva Downton Abbey película, Downton Abbey: Una nueva era.

No es algo que me guste de mí mismo. No es que me oyera, unos 30 minutos antes de que salieran los créditos, soltar una especie de bocinazo involuntario, como el balido de una cabra bebé, y pensara: “Este es el tipo de persona que quiero ser”. No creo que siempre haya sido de los que lloran directamente durante el último acto de una Downton Abbey película. Supongo que alguien más está en su nueva era, también.

Cuando Downton Abbeyla serie de televisión, se estrenó y se convirtió en esta escandalosa sensación internacional, los dedos volaron sobre los teclados intentando pensar en piezas que pudieran explicar el sorprendente atractivo de esta telenovela de época.

Doce años después, con motivo de un segundo estreno en cines (el primero recaudó casi 200 millones de dólares), su continua popularidad es un poco menos desconcertante, ya que, por supuesto, los fans de una serie de televisión de larga duración estarían interesados en una revisión en pantalla años después. Pero las preguntas permanecen: ¿Por qué la encontré tan agradable? ¿Por qué lloré que mucho?

Hay un innegable elemento de nostalgia en Downton Abbey: Una nueva era que simplemente sienta bien, un antídoto contra el veneno de “estar vivo en 2022” que realmente puedes sentir que te calienta y refresca mientras se abre paso por tus venas. Se podría decir que la película utiliza esto como una muleta, en la que se apoya en gran medida por su cuenta y riesgo.

Es cierto que puede parecer que los primeros 25 minutos de la película son sólo un largo plano de seguimiento que recorre la mansión y se detiene para saludar al extenso reparto de unos 400 personajes. ¡Oh, hola, Sra. Patmore! Isobel, ¡olvidé lo mucho que te disfruto! Un avistamiento de Anna y el Sr. Bates, ¡mi corazón está lleno! De verdad, esto podría haber sido toda la película y me lo habría pasado muy bien.

El placer de algo como Downton Abbey es lo simple que es. Tanto en la serie como en las películas, te das cuenta a mitad de camino, espera, ¿esa es la trama? Es así de básico. “Vamos a cenar”. “Alguien viene a Downton”. “Sybill llevaba pantalones”. Luego, por supuesto, te golpean con algo escandaloso como la muerte sorpresa de un personaje principal, y como habías estado tan sedado por la delicia, te quedas más destrozado por ello.

Lo bueno de un placer tan sencillo es que no requiere demasiada inversión. Sí, hay docenas de personajes, cada uno con sus propias mini-tramas que se han ido desarrollando a lo largo de la década. Pero no realmente tienes que recordarlos. La adorable y vivaz cocinera Daisy aparentemente tiene un marido. Yo no lo recordaba, pero no importaba. Ella se acurrucó con un tipo, me encogí de hombros y pensé: “Oh, está casada”, y seguí adelante. Es una satisfacción de baja inversión.

Si voy a ser realmente sincero, olvidé que el apellido de la familia principal no es, de hecho, Downton. La primera vez que se mencionó “la familia Crawley” pensé: “¿Quién es?”. ¿Me sentí estúpida después? Claro. ¿Importó? No. Es Downton, donde todo es extremadamente importante y sin embargo nada lo es.

Escrita por Julian Fellowes, que también creó y escribió la serie, el drama principal -una palabra que nunca se ha utilizado con más ligereza que cuando se relaciona con Downton Abbey-es que la Condesa Dowager ha sido dejada en una villa en Francia por un hombre que no había visto en muchas, muchas décadas. Ella decide que dejará la villa en su testamento a su nieta, Sybill, cuyo padre, Tom Branson (Allen Leech) y ella se llevan por fin bien.

Queda por resolver quién es este hombre que le ha dejado una villa a la abuela y por qué. Así que un número absurdo de miembros de la familia y el personal viajan al sur de Francia para averiguarlo. A Downton película de viaje en barco

Sí, la apasionante tensión narrativa en el corazón de una película de dos horas es: “¿Qué hacemos con esta propiedad vacacional sorpresa?” Estaba extasiado.

La trama B de la película (si uno dispusiera las distintas líneas argumentales con la constelación de personajes en letras, recorreríamos el alfabeto dos veces) es esencialmente Downton robar la trama de Singin’ in the Rain.

Un estudio cinematográfico quiere rodar su próxima película muda en la casa y, a pesar de que muchos reaccionan horrorizados ante algo tan radical e insípido entre la generación más snob (“¿Una película en movimiento? ¿En Downton?”), Lady Mary (Michelle Dockery) toma la decisión de aceptar porque la gran cantidad de dinero que supone permitiría reparar el tejado y asegurar un futuro sólido para la finca. La invasión de la propiedad por parte de un equipo de rodaje no sería más que un pequeño precio a pagar y, además, al menos su amado padre, el Lord Grantham de Hugh Bonneville, estaría en Francia en lugar de ponerse nervioso por los intrusos.

Pero el “caos” no tarda en producirse, ¡a ambos lados del Canal!

En Francia, los Crawley empiezan a reconstruir lo que podría ser un impactante secreto familiar que involucra a su cariñosa y crítica abuela. Pero no te preocupes: se trata con ternura. Sonreirás cálidamente y arrullarás un silencioso “Aww…”

Y en los Estudios Downton, las cosas se desordenan cuando llega la noticia de que ya nadie quiere películas mudas -¡todo es hablar! – por lo que la producción podría tener que cerrarse, especialmente porque la actriz principal tiene una voz áspera y chillona que es básicamente inaudible. Pero aquí, también, las cosas se abordan a la manera tonta de Downton con la que no puedes evitar sonreír. La propia Lady Mary, conquistada por los encantos del director de la película (Hugh Dancy), interviene para poner la voz a la actriz condenada, que imita los diálogos.

¿Y qué hay de todo ese llanto?

No hay que ser el cinéfilo más elitista del mundo para aventurar qué personaje podría, después de todos estos años de burlas a un hecho concreto en la serie y en la película anterior, estar en el centro del clímax emocional. Incluso si decidiéramos ser el mayor imbécil del mundo y decir directamente lo que ocurre, algunos podrían no considerarlo un spoiler por ser tan obvio y estar tan lejos.

Esa larga historia importa. La década de inversión en estos personajes y su relación hace que las lágrimas se ganen. Es una secuencia preciosa.

Pero lo sorprendente de la película no es eso. Es la cantidad de puntos álgidos que equilibran una tristeza tan profunda. Hay magníficos momentos de victoria para personajes a los que llevamos mucho tiempo apoyando. Thomas Barrow (Robert James-Collier), consigue sonreír. Joseph Molesley (Kevin Doyle), ¡se sonríe! Y la guardiana de mi corazón, la Sra. Patmore (Lesley Nicol), también lo hace, y yo sigo flotando por ello.

Hay una nostalgia evidente. Está el atractivo de ver algo que no te pone a prueba, que simplemente se siente bien. Claro, esto Downton Abbey secuela es menos Una nueva era que la misma que siempre hemos conocido. Pero con la incertidumbre y lo desagradable del tumulto en nuestros tiempos actuales, qué alivio bienvenido -una alegría, en realidad- es.