Cómo hacer el thriller más terrorífico de 2022: el creador de ‘Chloe’ lo suelta

Me rompe el corazón decir que Drew Barrymore no tendría nada que hacer en la Scream de 2022.

Atrás quedaron los días en que los personajes descolgaban con cautela el auricular de su tosco teléfono fijo, sin saber qué terror les esperaba al otro lado. Las llamadas repetidas de una voz extraña que preguntaba: “¿Cuál es tu película de miedo favorita?” se golpeaban con el botón de bloqueo y el deslizador de llamadas de emergencia de tu iPhone. Si alguien ha atado a tu guapo novio mariscal de campo en tu patio, todo lo que tendrías que hacer es darle a la aplicación Citizen un vistazo rápido para ver si ha habido algún suceso similar en la zona.

Nuestro nivel moderno de conectividad con tecnología ha eliminado prácticamente los misterios de la vida, y se ha llevado el género de suspense con él.

Pero aunque nuestra segunda naturaleza enchufada tiene la capacidad de hacernos sentir seguros, también nos ha dejado aún más vulnerables. En 2019, un acosador afirmó que determinó la ubicación de una cantante pop japonesa a través del reflejo de sus ojos en una foto publicada en línea. En un episodio de Keeping Up with the Kardashians, las hermanas mayores de las Kardashian intentaron asustar a su hermana menor Kylie para que no etiquetara su ubicación en Snapchat tras los encontronazos con su propio acosador.

Es un mundo engañosamente peligroso ahí fuera, uno que puede ser manipulado incluso con la más simple de las mentiras. ChloeChloe, la nueva miniserie de seis episodios de Amazon Prime, se sumerge de lleno en ese tipo de mentiras, explorando por qué se dicen y los diferentes tipos de daño que causan, y cómo nuestra obsesión por la tecnología y las redes sociales hace que sea tan fácil llevarlas a cabo.

Chloe gira en torno a una veinteañera llamada Becky (Erin Doherty) que piensa que su vida podría ser más emocionante y glamurosa de lo que es. Está estancada en su carrera, trabajando en un puesto temporal, y pasa la mayor parte de su tiempo libre cuidando de su madre, que tiene demencia de inicio. Su escape diario es seguir la vida de otras personas a través de sus cuentas en las redes sociales.

Una mañana, Becky descubre que una de sus personas favoritas, Chloe, se ha suicidado repentinamente, al menos a juzgar por el críptico mensaje de despedida que ha publicado en Internet. En un tiempo inquietantemente rápido, Becky se abre paso en el círculo íntimo de Chloe utilizando trucos tecnológicos y su ingenio discreto para intentarlo. Una vez que se ha abierto camino, intenta unir las piezas de la vida y la muerte de Chloe.

Antes del estreno de la serie, The Daily Beast habló con Alice Seabright, guionista/creadora de la serie y directora de sus tres primeros episodios, sobre cómo se las arregló para urdir una red de engaños tan intrincada, las películas de suspense clásicas en las que se inspiró durante la producción y cómo nuestro deseo moderno de ser percibidos puede alimentar nuestras maquinaciones más oscuras.

Quería entrar de lleno, porque me muero por saber de dónde surgió la idea de una serie como ésta. No se parece a nada que hayamos visto antes.

Me interesaba mucho escribir sobre un personaje que utiliza las mentiras para encubrir ciertas inseguridades y que también utiliza las mentiras como una forma de acceder a cosas a las que no puede acceder en su vida, lo que podría ser por razones prácticas y pragmáticas o también por razones psicológicas. Y al mismo tiempo, quería explorar los temas de la intensa obsesión femenina y las amistades femeninas. Así que había todas estas cosas dando vueltas, y luego encajaron con la premisa del objeto de esta obsesión.

Es una premisa tan actual y también tan premonitoria, de una manera inquietante. Parece muy actual, pero también parece que ha captado el estado de ánimo de los últimos diez o quince años.

Es absolutamente lanzando algunas cuestiones contemporáneas, pero, de otra manera, algunas de mis principales influencias cuando estábamos desarrollando fueron las historias como El talentoso Sr. RipleyPatricia Highsmith, y Rebecca. Así que también fue divertido tomar estas inspiraciones más clásicas y comentarlas en un mundo muy contemporáneo.

Y Ripley y Chloe son muy parecidas porque su premisa se basa en guardar secretos y en que, cuantos más secretos recojamos, todo empezará a desmoronarse pase lo que pase. Así que pensé que eso hacía que la serie fuera un thriller muy tenso, lo que era genial porque el género del thriller ha ido desapareciendo, creo que porque ahora hay más pérdida de privacidad. ¿Cree que el hecho de que los secretos sean más difíciles de guardar en un mundo tecnológicamente avanzado le hizo más difícil cuando¿trazando el espectáculo?

Tramar algo en el mundo contemporáneo… es muy diferente. Es más difícil mantener un secreto cuando la gente está detrás de ti, pero creo que la gente se esconde tanto como antes. Sólo que está más a la vista. Algunos de los temas que me interesaban explorar eran la presentación y la narrativa y la versión de ti mismo que presentas y las historias que cuentas a la gente sobre quién eres. Creo que la gente se preocupa más, controla la forma en que se le percibe de una forma muy meditada. En el pasado, era menos intencional.

¿Alguna vez se encontró con las paredes cuando usted estaba tratando de conseguir Becky de una mentira a la siguiente? La forma en que entra y sale de todo es muy natural, pero imagino que no era una red de mentiras fácil de crear.

Lo que fue realmente divertido fue construirlo con [the characters] y volver a construirla hasta el principio. Aquí están las mentiras que ella necesita decir para entrar en la situación. Cualquiera de esas mentiras podemos crear una consecuencia. Así que ella dice que conoce a Georgia la comerciante de arte, bueno, ¡traigamos a Georgia! Y por supuesto, se encontrará en una situación por una mentira que dijo, y tendrá que decir una nueva mentira para encubrir la anterior. Verla bajo presión tratando de salir de esas situaciones es parte de la tensión y la diversión de la historia, pero también creo que es fiel a cómo la mentira es insostenible.

Y también hace que el espectador se quede sin aliento.

Como espectador y lector, siempre he encontrado que alguien que intenta salir de una mentira es una de las cosas más tensas de ver. ¡Más que alguien siendo perseguido! Así que esperaba que eso se trasladara al público. Incluso la forma en que lo rodamos, estás con ella y lo estás experimentando: las fuerzas del peligro son la persona que va a entrar en la fiesta y sabe [Becky] no es quien dice ser. Lo que está en juego no es de vida o muerte, pero creo que, para mí, debe sentirse como de vida o muerte.

Quería hablar un poco de las relaciones entre las mujeres de la serie, en particular de Becky y su madre. Era una representación tan hermosa y llena de matices de la maternidad y de ser una hija y de todas las complicaciones que conlleva esa relación, especialmente cuando tenemos que cuidar de nuestros propios padres o cuando surgen complicaciones. Quería saber por qué era tan importante para usted mostrar ese lado de la vida de Becky de forma tan vívida.

Creo que, para mí, es lo que ella es como persona. Cómo nos vemos a nosotros mismos tiene mucho que ver con nuestras relaciones cercanas con nuestra familia. Su madre es su relación más cercana, realmente, ella es la única persona que realmente sabe [Becky]. Y su memoria se está desvaneciendo. Creo que es un lugar realmente desestabilizador en el que encontrarse. Otro tema de la serie es cómo las identidades se forjan gracias a las personas con las que nos relacionamos. Cómo nuestras amistades definen quiénes somos. Parte de la razón por la que está tan fracturada en su sentido de la identidad es porque no tiene a nadie que la apoye aparte de esta persona que está desapareciendo.

La conexión y el rechazo son nuestros mayores deseos y nuestros mayores miedos en la vida. Son las dos caras de una moneda, y en Becky se ven con mucha fuerza, cómo lleva esa necesidad y ese miedo a la vez.

Eso es muy cierto. Ella anhela desesperadamente la conexión y está increíblemente aterrorizada por el rechazo. Y son el mismo aspecto, realmente, de su carácter.

Quería hablarte un poco más de la parte técnica de la serie porque, en los tres últimos episodios, hubo momentos muy tensos con largos espacios de silencio en los que Becky se encuentra sola en esta casa grande y vacía. Me pareció intencionado, haciendo que el entorno de Becky se sintiera más aislado como contraste con su profundización en este grupo de amigos y sus mentiras.

Absolutamente. Hay una toma [from episode one] que reflejamos intencionalmente cuando [Becky] está fuera de la casa de Chloe y Eliott se ve tan hermoso y tan maravilloso. Y al final del tercer episodio, nos retiramos y la dejamos allí y estamos en el exterior mirándola. Luego, por supuesto, la casa termina no siendo este lugar atractivo y maravilloso – termina siendo mucho más oscuro que eso. Ella tiene esta fantasía de [the house being] un lugar de conexión, y termina siendo un lugar de aislamiento.

Se trata de una serie limitada de sólo seis episodios, en una época en la que todos estamos hechos para darnos un atracón de todo lo que nos gusta de una vez. Pero también creo que Chloe funciona tan bien como un binge-watch porque te hace querer dejar el teléfono, no quieres mirar Instagram, y te sientes como si te estuvieran observando. ¿Cómo se imaginó que el público la vería?

Si tienesel tiempo para sentarse y verlo de una sola vez, entonces es genial, porque funciona como una sola historia. Pero a menudo encuentro que tomarse un poco más de tiempo permite aislar los pensamientos y sentarse con algo. Cuando he podido hacer eso, he descubierto que es una forma muy buena de ver algo. Cuando has tenido un poco de tiempo para sentarte con ello y rumiarlo todo, sigues volviendo al mundo. Pero creo que ambas formas son estupendas. Cualquiera que lo vea es maravilloso en mi opinión.

Es definitivamente un mundo que [people will be] inclinado a volver. Creo que voy a notar mucho más en el segundo o incluso tercer visionado.

Creo que [because of the intricate nature of the show]hay un montón de huevos de pascua y cosas así. Pequeños detalles que en el primer visionado no se entienden. Nada grande… sólo pequeños detalles. [Laughs].

Y Erin es tan increíble en el programa.

El espectáculo se apoya en ella. Con un actor de menos talento que ella, habría sido muy, muy difícil. Ella no sólo lo consigue, sino que se desliza con él, y tuvimos mucha suerte.

Parece que es una mentirosa nata.

Pero luego la conoces y es una persona realmente encantadora. Con los pies en la tierra y te dices: “¿Estás mintiendo? Mmm… ¡No lo sé!”

Se sentía increíblemente natural ver a esta persona mentir, pero hablando contigo, no parece que seas tan mentirosa.

¡No! ¡Soy muy, muy malo en eso!

¿Tal vez esta es una forma de vivir tus sueños vicariamente?

Exactamente, es como, si sólo.