De las 29 películas en Marvel Cinematic Universe, la última entrega, “Thor: Love and Thunder”, se ubica en algún lugar en el medio.
No es tan refrescante ni novedoso como su predecesor de 2017, “Thor: Ragnarok”, y se siente mucho menos audaz que el otro éxito de taquilla de Marvel de este año: “Doctor Strange in the Multiverse of Madness”. Su mayor fortaleza, además de algunas imágenes impresionantes y una subtrama inusualmente conmovedora, es su villano.
En su papel más malvado desde que interpretó a Dick Cheney en la película “Vice” de Adam McKay de 2018, Christian Bale interpreta a Gorr the God Butcher, el último acólito sobreviviente de un dios llamado Rapu. Cuando Gorr es testigo de la insensible reacción de Rapu ante la noticia de que todos sus seguidores, incluida la joven hija de Gorr, han muerto, Gorr reclama un arma mística que mata dioses conocida como Necrosword y, con ella, jura “matar a todos los dioses”.
La masacre del dios de Gorr llega en un momento en que uno de los dioses más famosos del universo, Thor (Chris Hemsworth), está buscando un propósito. No es hasta que Gorr secuestra a todos los niños en el antiguo reino de Thor, ahora llamado New Asgard, que Thor descubre su próxima misión.
En su búsqueda para salvar a los niños, Thor reaviva su relación con su ex novia Jane Foster (Natalie Portman), quien viajó a New Asgard después de un diagnóstico de cáncer. Ella esperaba usar el arma anterior de Thor, el martillo Mjolnir, para curarse a sí misma, y en el proceso terminó asumiendo la personalidad de superhéroe de Mighty Thor. Junto con Valkyrie (Tessa Thompson) y Korg (Taika Waitiki, quien también dirige la película), los dos Thors enredados románticamente luchan contra Gorr en su base en el llamado Reino de las Sombras.
La moraleja de la historia es que es mejor pasar la vida luchando para proteger a los que amas, pero fue difícil para mí realmente preocuparme por algo en la película, aparte de la actuación de Bale como Gorr.
He sido un molesto fanático de Bale desde mi adolescencia cuando lo vi por primera vez en su papel más famoso como carnicero: el homicida de la alta sociedad Patrick Bateman en la película de Mary Harron de 2000, “American Psycho”, basada en la novela homónima de Bret Easton Ellis. . Nunca conocí a un yuppie de Wall Street de la década de 1980, pero sentí que Bale personificaba a uno a la perfección: un joven cuya repugnante arrogancia y desprecio por todos los demás seres humanos rezuma detrás de una máscara de vanidad.
En los años transcurridos desde entonces, he llegado a creer que Bale es quizás el mejor actor de método de nuestra generación.
Su sorprendente voluntad de transformar completamente su cuerpo para un papel es suficiente para distinguirlo de casi todos los A-lister en Hollywood, pero lo que realmente lo separa es la forma en que aparentemente se convierte en los personajes que interpreta. Si le mostraras al cinéfilo promedio “American Psycho” (2000), “The Machinist” (2004), “The Fighter” (2010), “American Hustle” (2013), “The Big Short” (2015) y “Vice” (2018) consecutivas, es posible que no le crean si les dice que el mismo actor interpretó los papeles principales en cada película: su devoción por el oficio lo hace casi irreconocible en los papeles que interpreta.
Entonces, cuando escuché en 2020 que Bale había sido elegido como el villano en la próxima película de Thor, me sentí mareado. Era una especie de poder estelar que Marvel Cinematic Universe nunca antes había poseído, y los cineastas lo reconocieron claramente.
No enmascararon las habilidades de actuación de Bale al representarlo completamente en CGI, como lo han hecho con otros villanos (por ejemplo, Thanos y Ultron, que me doy cuenta de que podrían no ser comparaciones justas, pero aún así). También mejoraron su actuación al enfatizar elementos de terror específicos mientras está en la pantalla. Casi siempre está envuelto en la oscuridad, que contrasta maravillosamente con su túnica blanca y sus ojos dorados, y su presencia suele ir acompañada de un coro de inquietantes susurros infantiles. Sus escenas también son las únicas en las que no se incluye el humor característico de Waititi, una táctica inteligente que genera tensión de manera efectiva.
Es difícil exagerar la incorporación de Bale a esta película. Desde mi punto de vista, él es la única razón por la que deberías verlo. “Thor: Ragnarok” fue un logro porque era completamente original en la franquicia: priorizaba el humor, las imágenes y la banda sonora sobre las escenas de acción. “Thor: Love and Thunder” es esencialmente la misma película, pero no tan bien hecha. Es la actuación estelar de Bale como un discípulo devoto convertido en un monstruo asesino de dioses que vivirá cuando todos los demás aspectos de esta película se hayan desvanecido.